CV - Embajadores y Maestros

Fabián Pellegrinet Conte

Es diseñador de interiores y muebles, con una carrera ejercida durante más de 20 años en diferentes países de Europa y América, en los que supervisó proyectos residenciales, de hoteles y oficinas.  Ha trabajado para marcas como Whirlpool en Rusia e Ideal Standard en Italia. 

Desde el 2013 es Diseñador de la marca italiana SMANIA y se desempeña como Diseñador de varias colecciones globales.

También es fundador de la marca Hamilton Conte Paris junto con el americano/francés Ross Hamilton Englisbe, especializada en muebles y accesorios exclusivos y a medida.

Anteriormente ejerció como Director Creativo y Diseñador de varias colecciones para una empresa europea, dirigiendo la producción y fabricando muebles (en Indonesia) y tapicerías (en Polonia).

El 5 de octubre de 2015, la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo, le otorgó el reconocimiento Embajador de la Creatividad Argentina, en virtud de su trayectoria internacional en Diseño de Interiores, muebles, y espacios verdes. El merecido galardón se debió a su labor, profesionalidad y compromiso, aportando a nuevas generaciones en la construcción de modelos a seguir, junto con desafíos asumidos desde su ejercicio como diseñador profesional.

Guillermo Arduino

Es presentador internacional del grupo de cadenas CNN con base en la ciudad de Atlanta. Es el conductor titular de Mirador Mundial, el noticiero de fin de semana en CNN en Español y de Clix, el programa de tecnología de CNN, ganador del premio Emmy 2013-2014 como mejor programa de entretenimiento en idioma español.
Durante 13 años, trabajó en CNN International, la cadena hermana de CNN en Español en idioma Inglés y desde 2004 condujo CNN World Report.
Arduino se inició en televisión como conductor de noticias en CVN-America TV de Argentina donde presentó cobertura de eventos significativos en su país, en especial el atentado a la AMIA de Buenos Aires en julio de 1994.
Realizó sus estudios superiores en el ISER (Instituto Superior de Enseñanza de Radiodifusión) y en el Instituto Nacional Superior del Profesorado en Lenguas Vivas Juan Ramón Fernández. Además de ser bilingüe, su condición de residir hace 20 años en Estados Unidos lo convierte en una persona con una perspectiva bicultural, pudiendo así entender realidades en forma cabal.

El 21 de octubre de 2015, la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo, le otorgó el reconocimiento “Embajador de la Creatividad”

Ricardo Cohen

Ricardo Cohen, más conocido como Rocambole, artista plástico, diseñador gráfico y profesor de Bellas Artes argentino, es la perfecta combinación que se pueda imaginar: arte, rock y diseño. Es la imagen del rock argentino. Es la rebeldía hecha imagen.
Dueño de una extensa trayectoria en el medio, a fines de los años 1960 fue uno de los fundadores de La Cofradía de la Flor Solar, un emprendimiento musical llevado a cabo en la ciudad de La Plata.
Fue el creador de una identidad gráfica histórica y emblemática: Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota (arte conceptual y de tapa de todos los discos, afiches y entradas).Autor de la imagen gráfica de las últimas 5 ediciones del Festival Cosquín Rock, y prolífico autor de obras de arte.
Estudió Bellas Artes, en la ciudad de La Plata, donde actualmente reside, es un artista plástico de una amplia producción, pero tal vez por su vínculo con el rock, sus dibujos han generado una pasión casi mística de los jóvenes hacia su obra.
Docente. Apela a la responsabilidad de los artistas. Comprometido con el entorno social, y el trabajo permanente por un mundo más justo y solidario. Es alerta y consciente que la gran batalla del siglo XXI, se dará en las pantallas, será por esto que no se aleja de las nuevas tecnologías, sino que trabaja con ellas.
Su seudónimo Rocambole, lo tomó de “Las hazañas de Rocambole" leía cuando era un niño.

Recibió el Premio Maestro de Diseño 2015, otorgado por la Facultad de Diseño y Comunicación durante el Encuentro Latinoamericano del Diseño.

Claudio Cosano

Diseñador de Indumentaria y Arquitecto. Hace 15 años que se dedica al mundo de la moda. Su estilo como diseñador es bien definido: mujeres sensuales, desafiantes y únicas. Esto lo expresa a través de diseños exclusivos, bordados artesanales y una corsetería que es protagonista para acentuar y delinear la silueta femenina. Sus colecciones desarrollan desde Pret a Porter hasta Haute Couture y Novias. Participó como Invitado de Honor del Encuentro Latino de la Moda durante varias ediciones.
Recibió el Premio Maestro de la Moda durante el año 2014.

 www.claudiocosano.com

Edgardo Giménez

Ha incursionado en arquitectura, diseño gráfico, diseño de interiores, indumentaria, objetos, escenografía para cine y teatro. Es escultor, dibujante, pintor, tapicista, un artista innovador. Es considerado el gran artista pop argentino, el pionero del pop nacional.

En 1964 hizo su primera exposición individual en la Galería Riobóo. Obtuvo el Premio de Honor en la Primera Bienal de Artes Aplicadas de Punta del Este, y la Biblioteca del Congreso en Washington adquirió sus afiches.

Fundó Fuera de Caja, Centro de Arte para Consumir (Galería Promenade Alvear), junto a Marta y Jorge Romero Brest y Raquel Edelman. Sus diseños comprendían objetos de loza, cerámica, madera, vidrio, y papelería.

Entre 1980 y 1982 se desempeñó como diseñador de la imagen gráfica del Teatro San Martín. Por su trabajo en esa institución, recibió el Premio Vigencia (1982).
En 2004, sus obras Cupido (1964) y La araña blanca (1972-1997) ingresaron en la Colección del Museo Nacional de Bellas Artes.
Para la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad dirigió el área de comunicación visual en la vía pública durante 2000-2004 y 2006-2007.
Durante ArteBA 2010, reconstruyó la instalación que hiciera en 1967 para la película Psexoanálisis, de Héctor Olivera.
En el 2012 realizó en el Centro Cultural Borges la mega-instalación Fiesta en el cielo, para la Asociación Argentina de Aeronavegantes.

El 30 de Julio de 2014 recibió el reconocimiento como Maestro del Diseño, en el marco del IX Encuentro Latinoamericano de Diseño

Ciruelo Cabral

Artista argentino reconocido a nivel mundial como uno de los más importantes ilustradores y referentes del Fantasy Art o Fantasía Épica, género que representa una temática mágica o sobrenatural que remiten a un mundo mágico, de dragones, castillos y guerreros medievales.
Su formación artística se inició en la escuela secundaria, donde cursó diseño publicitario e ilustración. Comenzó a trabajar en una agencia de publicidad, donde inicia su carrera como ilustrador profesional.
En 1987 viaja a Europa y se radica en Sitges, España. Desde allí comienza su contacto con grandes editoriales de España, Alemania, Inglaterra y Estados Unidos.
Entre sus clientes está el famoso director de cine George Lucas, para quien ilustró las portadas de Chronicles of the Shadow War
Entre sus publicaciones se destacan: El Gran Libro del Dragón (1990), Luz, el Arte de Ciruelo (1997), Magia, the Ciruelo Sketchbook (2000),  Cuaderno de Viajes (2006), Hadas y Dragones (2008), Cuaderno de Sueños (2010), Infinito Interior (2012), Cuaderno de Magias  (2015).
Durante el 2014, de julio a septiembre, presentó Arte Dragón 2014 en el Centro Cultural Konex.

El 7 de mayo del mismo año el talentoso ilustrador fue reconocido por la Facultad de Diseño y Comunicación como Embajador de la Creatividad en Argentina.

Kevin Cummins

Es reconocido por ser uno de los fotógrafos de bandas de rock más prestigioso del Reino Unido, algunos de los músicos con los cuales trabajó son Mick Jagger, Ian Curtis, Morrissey, Courtney Love, Patti Smith y David Bowie.
Sus fotografías procedentes de Manchester y sus trabajos, tanto en el ambiente de la música como de la fotografía, son un documento histórico para generaciones de fotógrafos.
Durante 10 años dirigió el departamento de Fotografía de New Musical Express, la revista semanal de rock más grande del mundo, y sus fotografías premiadas contribuyeron al crecimiento de la escena musical de Manchester y Cool Britannia. Su trabajo puede verse en numerosas portadas de vinilos y libros, y contribuye con publicaciones de todo el mundo.

El 18 de marzo de 2014 la Facultad de Diseño y Comunicación entregó el premio Embajador de la Creatividad Fotográfica en el Mundo al reconocido y prestigioso fotógrafo inglés.

Paloma Herrera

Fue la bailarina principal del American Ballet Theatre. Se formó en el estudio de Olga Ferri y en el Teatro Colón. A los 15 años, fue contratada por el American Ballet Theatre, la Compañía de Ballet Oficial de los EEUU y una de las tres más prestigiosas del mundo.
Como Primera Bailarina actuó en todas sus giras en los EEUU, Europa, Asia y América.
Se ha presentado en grandes producciones en el Teatro Colón como: La Bayadera, La Bella Durmiente, Giselle, Don Quijote, El Lago de los Cisnes, entre otros.
Fue nominada para el Premio Benois de la Danza, de Moscú y, para el Nijinsky Award del Mónaco Dance Forum.
En el 2001, se la declara Personalidad Destacada de la Ciudad de Buenos Aires en el Teatro Colón. Es miembro del Artist Committee (Jurado) para el Premio Kennedy (Kennedy Center Honors), otorgado desde 1978 por el gobierno de Estados Unidos.
Elegida por los críticos como "una de los 30 artistas (único en Danza) que cambiarán las Artes, en los próximos 30 años".

El marzo de 2014, la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo, le otorgó el premio Embajadora de la Creatividad Argentina.

Valeria Mazza

Valeria Mazza es la modelo más importante de la historia Argentina, y la de mayor proyección internacional. Su éxito no sólo se debe su carrera en el modelaje, sino también a sus emprendimientos personales, entre los que se encuentran ser Embajadora Internacional de Olimpíadas Especiales, madrina del área pediátrica de alta complejidad del Hospital Universitario Austral de Pilar, empresaria y referente en el mundo de la moda.
Con su línea de perfumes VM Beauty, su revista Valeria Mag y su marca de anteojos Valeria Mazza Eyewear ha llegado a los mercados de España, Francia, Italia, Alemania y Estados Unidos.

Fue premiada en 15 de octubre de 2013 con una "Mención especial: Maestra de la Pasarela Argentina"

Dirige el Programa Universitario de Modelo Profesional, dirigido a jóvenes profesionales interesados en comenzar una carrera profesional como modelo, con su enriquecimiento personal o en la exploración de sus posibilidades expresivas e individuales sin un objetivo laboral. 

Ronald Shakespear

Con sus lúcidos y útiles diseños en el espacio público, incide permanentemente en los hábitos y costumbres de los ciudadanos de Buenos Aires.
Es una figura destacada en el surgimiento y desarrollo disciplinar del Diseño Gráfico en la Argentina y un referente ineludible para comprender la historia y el presente del Diseño Gráfico Argentino y Latinoamericano.
Autor de megaproyectos a escala urbana y pública como la planificación visual y señalización de la Ciudad de Buenos Aires, la señalización de los subterráneos y Hospitales Municipales de la Ciudad de Buenos Aires, y además pionera y matriz de proyectos similares a nivel nacional e internacional.
Ronald Shakespear ha dedicado cincuenta años al ejercicio de la disciplina, y sus trabajos, han sido reconocidos en todo el mundo.

Fue reconocido el 2 de agosto de 2013 como Maestro del Diseño. Premio otorgado por la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo.

Milagros Schmoll

Nació el 27 de abril de 1989 en Buenos Aires. Es la séptima de diez hermanos. A los 14 años, mientras caminaba fue descubierta por una directora de una agencia y a partir de allí su vida cambió. En menos de dos años estaba viviendo en París desfilando para los diseñadores más importantes del mundo con solo 16 años.
Sus primeros trabajos en Europa incluyeron a Chanel, Jean Paul Gaultier, Hermès, Dolce & Gabbana, Missoni, Blumarine, Moschino, Christian Dior, Miu Miu, Giorgio Armani, Yohji Yamamoto, Nina Ricci, Hugo Boss y Givenchy. A partir de allí se convirtió en una figura constante en las semanas de la moda de Nueva York, París, Milán y Londres.
A los 19 años se mudó a Nueva York y allí trabajó con Tommy Hilfiger, Calvin Klein, Óscar de la Renta, Phillip Lim, Diane von Fürstenberg y Derek Lam. A los 21 años decidió mudarse a Londres para estar cerca tanto de París como de Nueva York.

El 7 de junio de 2014, la Facultad de Diseño y Comunicación le otorgó la distinción Embajadora de la Creatividad Argentina en el Mundo.

https://twitter.com/milagrosschmoll

Gino Bogani

Argentina. Diseñador. Famoso en el mundo de la moda, sobre todo en la Alta Costura. Supo forjar y ganarse el mérito de ser el Diseñador más reconocido y prestigioso. Fue celebrity antes de que los diseñadores se convirtieran en estrellas. Pionero en fusión moda y arte en la pasarela argentina. Gino Bogani es marca registrada, un talentoso que trabaja los colores, las formas y las texturas como nadie, crea vestidos únicos, femeninos, sofisticados y perfectos. A lo largo de su exitosa carrera ha vestido a las mujeres más famosas, elegantes y aristocráticas del país.

Participó como Invitada de Honor del Encuentro Latino de la Moda durante su I Edición en 2012 y, durante el mismo evento, fue reconocido como Maestro de la Moda.
 www.ginobogani.com