Una causa estética
Azucena Arbeletxe
Innovation in Progress

Una causa estética
Azucena Arbeletxe
Innovation in Progress



Una causa estética

El concepto general. “El concepto detrás de mi propuesta para 12 tonos del aislamiento nace a partir de la idea de crear prendas que busquen redefinir el concepto de lujo a través de la fusión entre una filosofía visual minimalista con el rubro streetwear, bajo el concepto y la estética de la cultura del hip-hop, considerándola como un movimiento artístico, político y social.

Mi gusto en el marco de lo contemporáneo remite a la cultura del streetwear, la cual se define como una anomalía en donde un rubro logra convertirse en tendencia a partir de algo ordinario como lo es la indumentaria callejera, mediante la creación de prendas inspiradas en una fusión entre la moda del hip-hop, el equipo de skate y la ropa de trabajo.Como consecuencia, el nuevo rubro que redefine el lujo es aquel que no excluye a nadie, buscando convertirse en algo inclusivo y proponiendo un nuevo colectivo de pensamiento.

A partir de la traducción de mis influencias culturales, mi inmersión hacia el streetwear se traduce como mi interés hacia un movimiento que consiste en luchar contra el poder impuesto y traducirlo en la materialización de un producto para posicionar a la indumentaria como un símbolo de identidad. Es decir, mi causa estética me permite, como diseñadora, involucrarme dentro del ámbito de la construcción de la cultura y de los objetos que están en el marco de una decisión social y contemporánea.”

Objetos y estrategias utilizadas. “A raíz de la problemática que significa para un diseñador tomar algo y empezar a crear, el proyecto adopta un modo de pensamiento aristotélico y divide su análisis en causas. En primer lugar, se propone una causa estructural, en donde el plano se convierte en volúmen a partir del desarrollo de distintas configuraciones con distintos ensamblados.

De esta manera, pude concebir la herramienta básica de estructura, llamada moldería, y un posterior desarrollo personal hacia estructuras más complejas, obteniendo como resultado una silueta oversize (como representación de la contracultura y el despojo corporal) y circular (como representación del espacio que ocupa el sujeto portador de sentido). Los raperos en los setenta comenzaron a comprar ropa en talles más grandes para evitar la tendencia dominante actual, a partir de ello la silueta propuesta pretende ser cómoda, holgada, disruptiva, libre de movimiento y protectora al mismo tiempo.”

La causa material. “En segundo lugar, adopté una causa material que toma al harlem chic como causa estética, ya que los materiales se ven lujosos y se sienten comfy. Atrás del material se encuentra la traducción de mi morfología, por ende, los textiles son gruesos y densos para poder generar el volúmen deseado, debido a que más allá de una tipología estoy construyendo un volúmen que necesita ser estudiado como tal. Luego se encuentra la causa sintáctica, compuesta por la colorimetría base (la cual responde a una monocromía en escala de valores con acento del 5% de color) y la composición (simétrica y con recortes que remiten a los skateparks), en donde la posición, dimensión y dirección de todos los elementos que componen la imágen poseen un alto grado de significación y profundidad. La causa funcional, por otra parte, remite a la utilidad de las prendas. De esta manera, la calle se convierte en un escenario cotidiano para mi sujeto, y así, los ajustes, recortes, detalles constructivos y largos modulares son diseñados y estudiados para cumplir con esta condición.”

La interacción con el grupo. “2020, un año atípico y difícil. Las relaciones, interacciones e intercambios de ideas se manifestaron a través de una pantalla llena de miedos e incertidumbres, sin embargo, como grupo pudimos superar estas barreras y aprovecharlas para convertir dichas desventajas en oportunidades y herramientas para diseñar y crear.”


Azucena Arbeletxe

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