Volver al rodaje
BENOIT, FEDERICOProducción Creativa de mis estudiantes

La materia que dicto es Taller de Creación II. Esta asignatura forma parte del plan de estudios de la carrera Lic. en Comunicación Audiovisual. Los objetivos generales son integrar los conocimientos audiovisuales adquiridos en ésta y otras asignaturas afines para la elaboración de un producto audiovisual televisivo. Comprender el medio y lograr un producto nuevo, original y creativo, así como también comprender la importancia del trabajo en equipo. Esta materia he tenido que reinventarla ya que muchas de las clases se dictaban en el estudio televisivo de la Universidad. Dada las dificultades que todos conocemos producto de la Pandemia, comencé a tomar de referencia productos televisivos hechos bajo éste contexto. Cuestiones tales como entrevistas vía Zoom, realizar informes con imágenes tomadas de Youtube u otras plataformas, rodar en exteriores o en los estudios de la UP, han sido las opciones que tuvieron los alumnos para poder realizar el mencionado Magazine. Por supuesto, bajo un marco de investigación periodística, contenidos cuidados, el trabajo supervisado en las distintas áreas, el tratamiento estético visual sonoro y todo lo que conlleva el armado de un microprograma de 10 minutos. En conclusión, hemos podido trabajar en conjunto desde la virtualidad y desde mi lugar como profesor, incentivé a que puedan generar espacios entre ellos sea de manera virtual o reuniéndose con todos los recaudos que conocemos. Los resultados han sido mejor de lo esperado.

Habilidades 4.0 del mundo laboral en el cine
DOBRONICH, VERONICAProducción creativa de mis estudiantes

Dado que la escasez mundial de talento está en el nivel más alto de los últimos 12 años y que las habilidades nuevas aparecen tan rápido como desaparecen las viejas, son cada vez más las compañías que planean construir talento, y se espera que esta tendencia aumentará para 2022. Las empresas se están dando cuenta de que ya no pueden esperar que el talento que necesitan esté disponible justo cuando lo necesitan. Para 2022, el 81% de las organizaciones argentinas encuestadas (84% del mundo) espera mejorar las habilidades de su mano de obra y el foco está puesto en las habilidades blandas. En función de esto, dentro de la materia RRHH de la facultad de diseño, los alumnos relacionaron el tema con series y películas. Por ejemplo para analizar la habilidad Negociación, utilizaron la Casa de Papel.

Distorsión de la Imagen
GABRIEL, VICTORIAProducción creativa de mis estudiantes

A mis alumnos de Diseño de Indumentaria I les otorgué los cuatro elementos —fuego, agua, tierra y aire —, para que comenzaran a trabajar en ellos. Una de mis alumnas, dentro de la investigación de los cuatro elementos, se centró todo el proyecto en el concepto “agua”. Ella eligió una imagen distorsionada de este elemento y justificó que se refleja como un espejo pero si lo tocamos o, por alguna otra causa, se crea un movimiento en éste y se distorsiona. Durante todo el cuatrimestre trabajó sobre eso, donde lo relacionaba con la distorsión de la imagen y los estereotipos. Ella hizo foco en eso, en como creamos los estereotipos a base de la mirada y varias veces puede estar distorsionada, ya que no siempre logramos ver aquello que muestra el espejo, sino varía según nuestra perspectiva de visión.

Los procedimientos mas allá de la materia
GONZALEZ ELICABE, XIMENAProducción creativa de mis estudiantes

A partir de la virtualidad pusimos a prueba una vez mas las experiencias innovadoras en las cátedras de Técnicas de Producción 1 y 2, investigando qué caracteriza las problemáticas del cruce de la producción artesanal textil con la tecnología y la sustentabilidad. ¿Qué desafíos y oportunidades se presentan a partir de nuevos abordajes procedimentales? ¿Cúales son las estrategias de producción que podemos implementar a la distancia? Los alumnos comprendieron la importancia del tiempo y el detalle que conllevan los procesos productivos hechos a mano, se familiarizaron con los materiales, se relacionaron con proveedores y aprendieron a gestionar muestras. En algunos casos incopraron ellos mismos las técnicas manuales y las presentaron en una edición digital de sus trabajos integradores de diseño textil. El quehacer artesanal tiene en su ADN procesos colaborativos amigables con el entorno, su cadena de producción es sana y ética. En el aula virtual se puede reproucir este ecosistema, con trabajos de análisis y la coloboración de la comunidad virtual para resolver problemas constructivos, de tiempo y de gestión de recursos. El recurso humano, de lo artesanal termina siendo uno de los mas valorados. Es importante revincular los centros académicos y las instituciones culturales con las comunidades artesanales para estimular estos cruces.

Ensayos de estrategias en el inicio del ciclo lectivo y en el aula como comunidad de aprendizaje
LANDONI, PAULAProducción Académica

Se pretende exponer en el foro de reflexión docente una serie de recursos o actividades para estimular el diálogo y el conocimiento entre el docente y los estudiantes al inicio de la cursada. Reflexionar sobre los cambios del rol docente en el escenario del aula, entendida como comunidad de aprendizaje, a fin de generar mayor participación y retroalimentación y, contribuir al desarrollo de proyectos reflexivos y creativos. Asimismo, compartir algunas ideas y herramientas que ayuden a lograr procesos de aprendizajes basados en la acción e interacción mutua en el espacio y tiempo específico del aula.

El cuerpo humano como marco de diseño
MOLINA, NOELProducción creativa de mis estudiantes

La propuesta pedagógica de TALLER I, apunta a reforzar la utilidad del dibujo de figurines, no solo como motor inspirador para los alumnos, si no también tiene como objetivo perfeccionar la expresión de un estilo característico y propio. Sumando a esta creatividad artística, éste pretender acercar conocimientos técnicos que ofrezcan información práctica que conviertan a la imagen en un punto de partida del proceso industrial de confección. Se presenta como un recorrido progresivo y coherente, dividido en 5 etapas correlativas. Cuya intención busca, que el estudiante construya y comprenda la importancia del proceso evolutivo en un proyecto creativo e integrador.

Estrategias de comunicación para una marca de indumentaria
PACIONI, CANDELAProducción creativa de mis estudiantes

En el marco de la materia Moda y Prensa II de la carrera de Comunicación de Moda los alumnos aprenden estrategias de comunicación para enaltecer la imagen de una marca dentro del rubro de indumentaria. Se ahondará en estos conceptos brevemente sumando, a modo de ejemplo, el trabajo destacado de una alumna de la materia con el fin de ejemplificar el conocimiento aprendido durante la cursada. Precisamente, se presentará el desarrollo de un potencial evento de moda cuyo objetivo es mejorar la visibilidad de la marca elegida en sus redes sociales y la llegada a su público objetivo. Se desglosarán todos sus aspectos desde la elección de la escenografía, lugar de evento, invitados, estrategias de fidelización, invitaciones, entre otros.

Prácticas innovadoras en nuevos escenarios
ROCA, MABELProducción académica

El Proyecto Integrador es el articulador de los procesos de enseñanza y aprendizaje. Se expone cómo a través del desafío propuesto por este se secuencia el abordaje, se evalúa en colaboración y se proyecta hacia la vida profesional.

Mi experiencia dictando clases ONLINE
SCHILMAN, GLORIA ALICIAProducción Academica

Abordaré la experiencia de haber acompañado a los alumnos en la modalidad Online. Los inconvenientes presentados. Las dificultades. Los aciertos . Los logros y los resultados. Durante la pandemia, y en la segunda mitad del 2021, tuve la oportunidad de dictar la materia Derecho y Práctica Profesional de manera Online. Al principio el hecho de no estar frente al aula ( aunque sea de manera virtual) resultaba extraño. A medida que fueron transcurriendo los días fui tomando confianza y me fui enterando de la modalidad. Fue de una ayuda muy valiosa el soporte que desde la Universidad se ofreció por intermedio del Whatsapp. La relación que se entabló con los alumnos fue maravillosa. La mensajería instantánea PRONTO funcionó muy bien. Las preguntas, las dudas, los comentarios fueron muy útiles y aportaron mucho en la relación docente- alumno. Lo que me pareció en un principio ( el no dictado directo de la clase por el docente) que resultaría muy difícil de sobrellevar, fue para mi una grata sorpresa. Las entregas se fueron desarrollando con total normalidad. Y antes de cada una, coloqué clases sincrónicas con el objeto de despejar todas las dudas posibles. Estoy muy satisfecha con los resultados. Y me parece una forma muy conveniente para aquellos alumnos que dispongan de poco tiempo para asistir en forma presencial o virtual a la clase.

Renovando la creatividad post pandemia
SORRIVAS, NICOLASProducción creativa de mis estudiantes

Durante el segundo cuatrimestre, los y las estudiantes de Guion Audiovisual I (asignatura perteneciente a las carreras de Comunicación Audiovisual, Diseño de Ilustración, Diseño de Imagen y sonido, entre otras) se reencontraron, al menos parcialmente, con la educación presencial. Y, si bien la cursada de la asignatura continuó siendo remota, como parte de la consigna general propuesta por el docente, estos jóvenes autores y autoras salieron a buscar las historias de sus cortometrajes (Proyecto Integrador) en el afuera. Como si se tratara del final feliz de una película americana sobre el apocalipsis, el reencuentro con sus pares los motivó y la producción fue enormemente creativa. En la ponencia, compartiremos algunos ejemplos de sinopsis y dossiers de venta de sus proyectos. La creatividad siempre es una buena salida para la crisis.

Photoshoot de moda en tiempos de pandemia
TESORIERE, PABLOProducción académica

El duro momento que afrontamos en la sociedad con la Pandemia del Covid-19 pide que nos quedemos aislados en nuestras casas y eso, además de afectarnos socialmente, obliga a todos los sectores a darle una vuelta a la metodología de trabajo, haciendo hincapié en la tecnología. La moda se ha tenido que aggiornar transformando, entre otras cosas, las sesiones fotográficas presenciales en photoshoots digitales teniendo como aliados principales a aplicaciones como facetime, Zoom, Skype, entre otros. La distancia deja de ser una barrera para el trabajo y la creatividad. Podría Facetime ser el futuro de la fotografía de moda?

Las formas en la expresión visual
WU, JORGEProducción académica

Esta experiencia pedagógica se desarrolla en la asignatura Taller I Morfología. Se propone introducir al universo de las formas a través de la exploración de técnicas de representación y a la vez la comprensión de conceptos teóricos que enmarcan las producciones visuales dentro de la dicotomía teoría-práctica. En el diseño visual una buena técnica de representación da una mayor claridad de expresión sintáctica y semántica deseada para la creación de diseños visuales, la técnica de representación es principalmente la base sobre la cual luego se formará en las diferentes técnicas de las diferentes disciplinas aprendiendo y creando imágenes desde la perspectiva morfológica y perceptual.