Del arte moderno a las vanguardias: recorré el siglo XX argentino a través de sus grandes rupturas y artistas. Pettoruti, Berni, Minujín, el Di Tella, entre otros.
Inicio 16 de marzo de 2026
16 semanas
onlineasincrónico
Nivel Principiante
Forma parte de unPrograma Universitario (serie de 3 cursos)
Aranceles vigentes al .
Explorá el Arte Latinoamericano del siglo XX y XXI: muralismo, neoconcretismo, arte político, instalaciones y performance. De México a la Argentina, del modernismo al conceptualismo. Un recorrido por identidades, territorios y memorias colectivas.
Objetivos
Comprender los procesos históricos que gestaron el desarrollo de los lenguajes y movimientos artísticos en Latinoamérica durante el último siglo.
Incorporar las herramientas teóricas necesarias para el estudio crítico de dichos movimientos, sus diferencias, sus diversas búsquedas estéticas y/o políticas, sus entramados ideológicos y filosóficos.
Internalizar parámetros críticos de discusión de las categorías de “Latinoamérica” y “contemporáneo” y sus articulaciones mutuas.
Conocer los conceptos de vanguardia, neovanguardia, cultura de masas, modernidad, posmodernidad, autonomía de la obra de arte, modernidad periférica, entre otros.
Asimilar la importancia de los fenómenos analizados para una adecuada comprensión de los procesos de institucionalización artística y cultural –y sus cuestionamientos– desarrollados desde la década de 1920 a la actualidad en diversos centros clave de la región estudiada.
Dirigido a
Este curso está pensado para quienes desean entender el arte latinoamericano más allá de sus fronteras nacionales, explorando sus vínculos, tensiones e influencias en relación con Europa, Estados Unidos y sus propios contextos sociales.
Dirigido a:
Dirigido a:
- Estudiantes, docentes e investigadores de arte, historia, estudios culturales, sociología, antropología y comunicación, interesados en la producción visual latinoamericana como fenómeno estético y político.
- Artistas, curadores y teóricos que trabajen con temas vinculados a identidad, memoria, colonialismo, violencia, y deseen conocer experiencias artísticas de la región como el muralismo mexicano, el neoconcretismo brasileño, o las acciones del Grupo SEMEFO en México.
- Gestores culturales, educadores y promotores del arte, que quieran incorporar una perspectiva crítica y actualizada sobre la circulación del arte latinoamericano en un mundo globalizado.
- Personas interesadas en el arte como herramienta de transformación social, memoria y denuncia: el Siluetazo, Tucumán Arde, el arte del exilio, el conceptualismo político, entre otros.
- También es valioso para quienes se preguntan cómo el arte puede reflejar, cuestionar o construir la identidad latinoamericana frente al mercado global y las narrativas dominantes. Ideal para quienes buscan una mirada continental, comparada, crítica y actualizada del arte producido en América Latina durante el siglo XX y XXI.
Requisitos de inscripción
Para inscribirse en el curso Arte Latinoamericano Contemporáneo es necesario tener título secundario completo.
Contenidos del Curso
Módulo 1: Vanguardia y arte contemporáneo en América Latina
• Presentación de la materia
• Ejes conceptuales y línea temporal
• El problema del arte contemporáneo, la modernidad y la periferia.
• Ejes conceptuales y línea temporal
• El problema del arte contemporáneo, la modernidad y la periferia.
Módulo 2: Modernismo brasileño y Escuela del Sur
• La Semana del 22 y su contexto
• Tarsila do Amaral y la Antropofagia
• Joaquín Torres-García y la Escuela del Sur
• Tarsila do Amaral y la Antropofagia
• Joaquín Torres-García y la Escuela del Sur
Módulo 3: Muralismo y americanismo
• El muralismo mexicano
• Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros: vanguardia figurativa, política y arte social
• La pintura americanista y el nacionalismo cultural de los 30 en la Argentina
• Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros: vanguardia figurativa, política y arte social
• La pintura americanista y el nacionalismo cultural de los 30 en la Argentina
Módulo 4: Fotografía, modernidad y vanguardia
• Fotografía y arte de vanguardia, entre Europa y América Latina
• Horacio Coppola y la representación de la ciudad moderna
• Cultura de masas y género: los Sueños de Grete Stern
• Horacio Coppola y la representación de la ciudad moderna
• Cultura de masas y género: los Sueños de Grete Stern
Módulo 5: Surrealismos
• Remedios Varo, la magia y el sueño
• Roberto Matta, entre Chile, París y Nueva York
• Africanía y primitivismo en Wifredo Lam
• Frida Kahlo
• Roberto Matta, entre Chile, París y Nueva York
• Africanía y primitivismo en Wifredo Lam
• Frida Kahlo
Módulo 6: El Neoconcretismo en Brasil
• Del concretismo al neoconcretismo en el Brasil de la segunda posguerra
• Lygia Clark, de los Bichos a las Proposiciones
• Hélio Oiticica y la inmersión sensorial y corporal
• Lygia Clark, de los Bichos a las Proposiciones
• Hélio Oiticica y la inmersión sensorial y corporal
Módulo 7: Pop y Nueva Figuración
• La crisis de la figuración pictórica en los 60 y la emergencia del happening
• El Instituto Di Tella, entre la vanguardia y la radicalización política
• La censura al Baño de Roberto Plate en 1968
• El Instituto Di Tella, entre la vanguardia y la radicalización política
• La censura al Baño de Roberto Plate en 1968
Módulo 8: Cildo Meireles
• De la sensorialidad neoconcreta al conceptualismo
• Las Inserciones en circuitos ideológicos
• Instalaciones y performances. Presentación vs. Representación
• Las Inserciones en circuitos ideológicos
• Instalaciones y performances. Presentación vs. Representación
Módulo 9: León Ferrari
• De la abstracción gestual a la política del montaje
• Lenguaje y escritura
• Reproductibilidad masiva, apropiación y crítica del poder
• Lenguaje y escritura
• Reproductibilidad masiva, apropiación y crítica del poder
Módulo 10: Ana Mendieta
• El cuerpo y la performance
• La exploración crítica de la identidad
• Rituales y marcas en la naturaleza: las siluetas
• La exploración crítica de la identidad
• Rituales y marcas en la naturaleza: las siluetas
Módulo 11: Violencia, poder y materialidad
• La violencia como problema de representación
• Oscar Muñoz y Doris Salcedo
• Grupo SEMEFO y Teresa Margolles
• Oscar Muñoz y Doris Salcedo
• Grupo SEMEFO y Teresa Margolles
Módulo 12: Archivo, memoria y discurso I – Parte I
• La noción de archivo como verdad y poder
• Alfredo Jaar y el Proyecto Ruanda
• Rosângela Rennó
• Alfredo Jaar y el Proyecto Ruanda
• Rosângela Rennó
Módulo 13: Archivo, memoria y discurso I – Parte II
• El archivo en la construcción de la memoria colectiva
• El archivo como obra de arte contemporáneo
• Eduardo Molinari y el Archivo Caminante
• El archivo como obra de arte contemporáneo
• Eduardo Molinari y el Archivo Caminante
Requisitos de aprobación
El curso incluye evaluaciones parciales a lo largo de la cursada y culmina con un examen final sincrónico, en vivo, que integra los contenidos abordados.
Programas Universitarios del que forma parte este Curso
Creá tu propio camino. Completá los siguientes cursos, desarrollá habilidades clave y accedé a un Programa Universitario que potencia tu crecimiento personal, profesional o simplemente tu pasión por aprender.
Avanzá hacia una carrera universitaria
Carreras a las que pertenece este Curso:
Este curso puede otorgar créditos universitarios
Si cumplís con los requisitos de aprobación de estos cursos y con los requisitos de ingreso de la carrera a la que pertenecen, podés incorporarlos a tu plan de estudios y avanzar en la cursada utilizando los créditos universitarios que otorga.
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Preguntas frecuentes
Aquí encontrarás respuestas a las dudas y consultas más comunes sobre nuestros Cursos. Es importante aclarar que cada curso tiene su propia sección de preguntas frecuentes con información específica sobre el contenido, la modalidad y los requisitos. Ante cualquier inquietud, te invitamos a revisar las preguntas de cada curso para encontrar la respuesta que aclare tus dudas.
¿Cómo es estudiar online?
- La modalidad de este curso es: Online (asincrónica).
- El aprendizaje se divide en módulos semanales. Cada módulo semanal puede contener distintos trabajos asignados: realizar trabajos individuales o grupales, resolución de casos, trabajo por proyectos, visualizar videos del profesor, estudiar apuntes, artículos y bibliografía, hacer ejercicios, resolver problemas e interactuar con distintos recursos.
- No tiene días y horarios de clases fijos obligatorios, sino que los estudiantes eligen según su propia agenda en qué momento de la semana estudiar y completar los requerimientos.
- Hay algunas clases sincrónicas (en vivo). Su asistencia es recomendada, pero opcional. Quedan grabadas para poder verlas en caso de no poder asistir.
¿El Certificado que otorga menciona la modalidad de cursado?
No. El certificado que otorga al completar exitosamente el curso es el mismo para ambas modalidades: no se distingue si el curso fue realizado de manera presencial u online.
¿Cuál es la fecha de inicio de los cursos?
Los cursos se pueden comenzar en el mismo ciclo lectivo o realizar de forma secuencial, eligiendo la cantidad a cursar en cada período.
¿Cuál es la metodología de evaluación?
El curso incluye evaluaciones parciales a lo largo de la cursada y culmina con un examen final sincrónico, en vivo, que integra los contenidos abordados.
¿En qué fecha se rinde el examen final?
Vas a poder elegir entre las fechas de examen final a realizarse durante el mes de diciembre (para los cursos que comienzan en agosto), o julio (para los cursos que comienzan en marzo).
