Ciclo de encuentros de Arte: Formas y géneros musicales - Mayo 2016 Primer encuentro

Ciclo de encuentros de Arte: Formas y géneros musicales - Mayo 2016 Primer encuentro

Un recorrido por los caminos sonoros de grandes compositores: Bach, Beethoven, Mozart, Schubert, Verdi, Wagner, Stravinski, etc. La propuesta para este nuevo ciclo es la de desarrollar algunas de las formas o géneros musicales que han surgido en la música occidental desde el Barroco a nuestros días. 

La obras a analizar, que por su importancia y belleza nos siguen deleitando, han sido seleccionadas entre diversos autores que en su momento fueron, casi siempre, renovadores del lenguaje musical imperante. Diversos estilos y países han sido considerados en la selección que presentaremos. 

Fecha: martes 24 de mayo 17 hs. 
Lugar: Mario Bravo 1259

Encuentro 1 (24/05): La sinfonía y el concierto
Tomando ejemplos de Haydn y la sinfonía clásica, desarrollaremos el tema considerando las innovaciones que se fueron sucediendo hasta el siglo XX con los aportes de Mahler.

Encuentro 2 (31/05): El lied y la canción francesa
El lied o canción de cámara alemana y la canción francesa, son dos aportes fundamentales de la música vocal que desde la segunda mitad del SXVIII (MOZART) ha sido vehículo de expresión de un sentir nacional y popular en estos dos países europeos. Ejemplos de Beethoven, Schubert, Wolf, Fauré, Debussy, etc. fueron seleccionados para mostrar matices y diferencias de ambas culturas en lo que es un valioso aporte poético-musical.

Encuentro 3 (07/06): Música religiosa
Desde el canto gregoriano medieval, hasta la música de iglesia del presente, el aporte de músicos de distintos países se distinguió por su contribución al servicio religioso y el mensaje cristiano, sea protestante o católico. Con una selección de ejemplos de destacados autores se ejemplificará lo que ha sido representativo dentro de este campo religioso-musical.

Encuentro 4 (14/06): Música de cámara
Como el nombre nos indica es música para ejecutar en recintos reducidos (puede ser vocal, lied o canción; o instrumental -dúos, cuartetos, etc.-; en el segundo caso debemos mencionar que vulgarmente se habla de “música pura” pues no hay una intención programática y solo está el sonido de los instrumentos sin más). Grandes compositores han dedicado a esta modalidad sus desvelos y concreciones. También en este caso son múltiples los ejemplos, desde el clasicismo al presente que podemos escuchar y disfrutar.

Encuentro 5 (21/06): Ópera
La ópera surge en los comienzos del S. XVII cuando en Florencia (Italia) un grupo de humanistas intenta recrear el mundo de la antigua tragedia griega componiendo música en base a una acción dramática. Desde ese momento hasta el presente la ópera, como espectáculo ”total” no ha perdido vigencia ni lozanía y hoy en el siglo XXI, se escucha y se compone ópera para deleite de un público que ahora gracias a los medios masivos, defiende este espectáculo tan atractivo y entretenido. Tomando ejemplos característicos se analizarán las diversas partes.

Encuentro 6 (28/06): La música programática (poemas sinfónicos, oberturas)
Si bien tenemos en la música de épocas anteriores al sigo XIX algunos ejemplos de música de programa, es en este período cuando el romanticismo, que plantea la unión de las expresiones artísticas desarrolla con precisión y amplitud esta nueva manera de hacer música. Tomando un argumento o un personaje el compositor, sólo a través del lenguaje sonoro orquestal, sin voces, describe lo propuesto en partituras unitarias o parciales dentro siempre de una idea conductora. Seleccionando ejemplos de Berlioz, Liszt, Chaikovski, R. Strauss y otros ejemplificaremos en este caso el tema propuesto.

Actividad abierta y gratuita. Requiere inscripción previa.