Maestría en Gestión del Diseño

Tesis aprobadas

Tesis aprobadas

Tesis aprobadas de la Maestría en Gestión del Diseño

A continuación se detallan todas las tesis aprobadas de la Maestría en Gestión del Diseño de la Universidad de Palermo.
Las mismas aparecen ordenadas por última Tesis defendida con un número único que se consigna entre paréntesis con el nombre del autor. (Actualización, Julio 2021)
Ver Proyectos de Tesis -

Nota: Se consigna el número histórico de tesis aprobada de la Maestría en Gestión del Diseño (MGD) o de la Maestría en Diseño (MD).

Guamán Carvajal, Juan Carlos (Tesis MGD #198)

Tesis: Feminidades y Masculinidades en la indumentaria. Análisis de casos sobre el uso de discursos de género en la gestión de marca de diseñadores ecuatorianos. Ver tesis | Ver resumen
Director: Ph.D. Santiago Castellanos
Ingreso: Febrero de 2018 | Cohorte 9

Este proyecto se integra a la línea 5: Cuerpo y Vestuario del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Guamán Carvajal, Juan Carlos
Tecnólogo en Diseño de moda por la USFQ – Universidad San Francisco de Quito (Ecuador). Licenciado en Artes Contemporáneas con especialización en Diseño de Moda por la USFQ – Universidad San Francisco de Quito (Ecuador).

Feminidades y Masculinidades en la indumentaria. Análisis de casos sobre el uso de discursos de género en la gestión de marca de diseñadores ecuatorianos. Ver tesis | Ver resumen
El presente trabajo de tesis trata sobre el uso de discurso de género en la gestión de marcas de diseñadores ecuatorianos de indumentaria y la crisis que los conceptos de feminidad y masculinidad atraviesan en la moda del siglo XXI. Con el objetivo de cumplir con esta premisa de investigación, esta tesis toma como objeto de estudio tres marcas de diseñadores de indumentaria ecuatorianos, Fabrizio Célleri, Gustavo Moscoso y Fernanda Salgado, cuya trayectoria supera los 10 años de experiencia en el mercado local y que además han tenido proyección en espacios y mercados internacionales, en donde su estética se ha adaptado a los marcos de la contemporaneidad. De acuerdo con la óptica del autor de la tesis, la incorporación de discursos alternativos de género en los procesos creativos y productivos de una marca fungen como una herramienta de comercialización de los productos resultantes de estos procesos.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
 Escritos en la Facultad Nº 143. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.


Levy, Carolina Eva (Tesis MGD #197)

Tesis: Fachadas con iluminación. Comparación entre Diseños de iluminación de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y la Ciudad-Estado de Berlín, entre los años 2014 y 2020. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Febrero de 2014 │ Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Levy, Carolina Eva
Título de Grado: Diseño Gráfico
Universidad: Universidad de Buenos Aires (Argentina)

Fachadas con iluminación. Comparación entre Diseños de iluminación de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y la Ciudad-Estado de Berlín, entre los años 2014 y 2020. Ver tesis | Ver resumen
Los diseñadores de iluminación, una nueva área de estudio que cada vez se introduce con más fuerza en el mundo entero, tienen los conocimientos y pueden manejar las herramientas necesarias para resolver la visibilidad de los diferentes componentes de un conjunto arquitectónico durante la noche. Esto implica que la iluminación tiene una intervención directa sobre los espacios, los elementos que los integran y sobre la percepción visual del ser humano.
El motivo de análisis de la presente tesis surge a partir de la trayectoria personal y laboral de la autora, que al inicio de la presente maestría, residía en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (CABA) y luego se mudó su residencia a la Ciudad- Estado de Berlín. De allí que se enmarque dentro del periodo 2014-2020, recorte temporal en el que la autora realizó el recorrido por ambas ciudades, en el marco del cambio de su lugar de residencia.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Escritos en la Facultad Nº 106. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.


Zabala Pacheco, Diana Carolina (Tesis MGD #196)

Tesis: Intervención del diseño industrial en las curtiembres de la ciudad de Bogotá. La articulación entre el diseño industrial y la aplicación de estrategias de gestión ambiental de las curtiembres en la ciudad de Bogotá, en el barrio San Benito, 2013-2019. Ver tesis | Ver resumen
Director: MBA Lukas Daniel Bozzi Arango
Ingreso: Agosto de 2017 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 7: Diseño y Economía del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Zabala Pacheco, Diana Carolina
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Fundación Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano (Colombia)

Intervención del diseño industrial en las curtiembres de la ciudad de Bogotá. La articulación entre el diseño industrial y la aplicación de estrategias de gestión ambiental de las curtiembres en la ciudad de Bogotá, en el barrio San Benito, 2013-2019. Ver tesis | Ver resumen
El presente trabajo de tesis analizará el impacto que puede generar el Diseño Industrial al intervenir en las actividades de transformación en la industria del cuero. Se mostrará cada una de las etapas que conforman este proceso, exponiendo los aportes científicos y técnicos que el Diseño Industrial brinda para la disminución del impacto negativo que resulta de esta actividad. El centro de esta investigación será la ciudad de Bogotá, específicamente en el barrio San Benito. Esta tesis toma como objeto de estudio la curtiembre Ramiro Ramírez para verificar los hallazgos teóricos que se encuentren en la investigación. Esto permitirá detallar los componentes del proceso de transformación del cuero, resaltando el impacto ambiental causado por el manejo de sus procesos químicos y de los desechos generados.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2019)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño (Julio 2018) Comisión: Identidades Locales y Regionales


Trosch, María Fernanda (Tesis MGD #195)

Tesis: Invisibilidad de la industria nacional de indumentaria. Confección y venta de indumentaria en los barrios de Once y Flores año 2020. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Dra. Azul Kikey Castelli Olvera
Ingreso: Marzo de 2019 │ Cohorte 11

Este proyecto se integra a la línea 5: Cuerpo y Vestuario del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Trosch, María Fernanda
Título de Grado: Diseñadora Textil e Indumentaria
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

Invisibilidad de la industria nacional de indumentaria. Confección y venta de indumentaria en los barrios de Once y Flores año 2020. Ver tesis | Ver resumen Los barrios de Once y Flores de la Ciudad de Buenos Aires han sido conocidos a lo largo de su historia, y en la actualidad, por sus características eclécticas y multiétnicas desde lo estético, y sus extensas calles plagadas de negocios de indumentaria, telas, accesorios y afines. Esta industria presenta la característica de funcionar como agente de democratización del diseño, considerando que brinda al consumidor la oportunidad de vestir prendas reconocidas como tendencias actuales, confundiendo las categorías que se distinguen en las clases sociales marcadas y con esto, disminuyendo la brecha de desigualdad simbólica en la sociedad. Sin embargo, la población porteña distingue en estas áreas aspectos negativos que hacen que, en el imaginario colectivo porteño, no sean espacios dignos de ser visibilizados.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2019)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº 161. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo


Valladares, Gabriela Cyntia (Tesis MGD #194)

Tesis: Tesis: La indumentaria como voz de protesta. Los pañuelos verdes en la subversión del género, en el marco de la lucha por la legalización del aborto en Argentina (Buenos Aires, 2018 - 2020). Ver tesis | Ver resumen
Directora: Cecilia Espinosa Ingreso: Marzo de 2018 │ Cohorte 9

Este proyecto se integra a la línea 5: Cuerpo y Vestuario del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Valladares, Gabriela Cyntia
Título de Grado: Diseñadora Textil y de Indumentaria
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

La indumentaria como voz de protesta. Los pañuelos verdes en la subversión del género, en el marco de la lucha por la legalización del aborto en Argentina (Buenos Aires, 2018 - 2020) Ver tesis | Ver resumen
La presente investigación trata sobre el lugar de la indumentaria en la protesta. Esto se propuso con el fin de articular la conceptualización del vestir —en carácter de práctica— con las nociones de cuerpo, protesta y acción colectiva de mujeres, desde una perspectiva de género. De allí que se buscó indagar en el lugar de la vestimenta, como dimensión estético-política en las reivindicaciones de los movimientos de mujeres y feministas, tomando como objeto de estudio al pañuelo verde, símbolo de la lucha por la legalización del aborto y de la Campaña Nacional por el Derecho al Aborto Legal, Seguro y Gratuito en Argentina. Desde la óptica construida en la investigación, el pañuelo verde se presenta como una prenda política que reivindica la lucha por el aborto legal, mientras evidencia tensiones respecto a mandatos sociales y practica la subversión de género.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño (Julio 2019) Comisión: Identidades Locales y Regionales
XV Foro de Investigación (Mayo 2019) Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº 153. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo

Moreira Bravo, Yamila Lucinda (Tesis MGD #193)

Tesis: La vestimenta de la Primera Dama de Ecuador como dispositivo de Comunicación Estratégica en el marco de una acción de gobierno. Las artesanías en calidad de accesorios. Caso de estudio: Rocío González de Moreno. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Agosto de 2017 │ Cohorte 8
Directora: Fanny Tubay

Este proyecto se integra a la línea 5: Cuerpo y Vestuario del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Moreira Bravo, Yamila Lucinda
Título de Grado: Diseñadora de Indumentaria y Textil
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

La vestimenta de la Primera Dama de Ecuador como dispositivo de Comunicación Estratégica en el marco de una acción de gobierno. Las artesanías en calidad de accesorios. Caso de estudio: Rocío González de Moreno. strong>Ver tesis | Ver resumen
El presente trabajo de tesis refiere sobre el análisis de la vestimenta de la Primera Dama de Ecuador, Rocío Gonzáles de Moreno, la cual incluye connotaciones culturales tales como artesanías en calidad de accesorios, de comunidades de artesanos de su país entre los que se encuentran los cantones de Chordeleg, Gualaceo y Montecristi en una posible intención de la Comunicación Estratégica en el marco de una acción de gobierno.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº153


García Mora, María Angélica (Tesis MGD #192)

Tesis: Influencia de las estrategias de diseño comunicacional de la empresa social Be Girl de adolescentes en condiciones de vulnerabilidad de la ciudad de Cartagena, Colombia. Ver tesis | Ver resumen
Director: Edgardo David Rincón Quijano
Ingreso: Marzo de 2017 | Cohorte 7

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de García Mora, María Angélica
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Universidad del Norte (Colombia)

Influencia de las estrategias de diseño comunicacional de la empresa social Be Girl de adolescentes en condiciones de vulnerabilidad de la ciudad de Cartagena, Colombia. Ver tesis | Ver resumen
La presente investigación surge de la necesidad de indagar sobre la vinculación entre las estrategias de diseño comunicacional que una empresa puede adoptar y la función social del diseño, todo ello sobre un caso específico que se ha seleccionado: la empresa social Be Girl de la ciudad de Cartagena, Colombia.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.
X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño, Comisión: Innovación Cultural B
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº153


Mejía Gálvez, Esteban Andrés (Tesis MGD #191)

Tesis: El consumo de lo ¨trucho¨. Diseño y consumo de merchandising no oficial de superhéroes en tiendas del barrio porteño de Once, 2008-2018. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Stefanía Mejía
Ingreso: Agosto de 2017 │ Cohorte 8

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Mejía Gálvez, Esteban Andrés
Título de Grado: Diseñador de Productos.
Universidad: Pontifica Católica del Ecuador (Ecuador)

El consumo de lo ¨trucho¨. Diseño y consumo de merchandising no oficial de superhéroes en tiendas del barrio porteño de Once, 2008-2018. Ver tesis | Ver resumen
En la actualidad, la industria del entretenimiento tiene un mayor alcance gracias a los avances tecnológicos y a la globalización, que han hecho que empresas como Marvel y DC Comics se conviertan en líderes de este mercado a nivel global. La gran popularidad de sus superhéroes nacidos de los cómics pero popularizados en masa en la gran pantalla ha trascendido, diversificado el comercio de los superhéroes en muchas otras áreas, como videojuegos, series animadas y merchandising. Esta situación ha motivado el desarrollo del siguiente proyecto, que se centra en el estudio de la producción de merchandising no licenciado, popularmente denominado trucho en Argentina, con lo cual se hace referencia a todos aquellos diseñadores y productores que optan por utilizar las grandes marcas en el diseño de sus productos, sin recurrir a los procedimientos legales.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº153


Wintour, Victoria (Tesis MGD #190)

Tesis: El rediseño del objeto mate. El rol del diseñador y la transformación de la experiencia del usuario. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Marzo de 2018 | Cohorte 9

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Wintour, Victoria
Título de Grado: Diseño Industrial
Universidad: Universidad de Buenos Aires (Argentina)

El rediseño del objeto mate. El rol del diseñador y la transformación de la experiencia del usuario. Ver tesis | Ver resumen
La investigación realizada buscó analizar al objeto mate y su rediseño a uno innovador. A su vez, se prestó atención al rol del diseñador y a la transformación de la experiencia del usuario. Asimismo, se decidió trabajar con los siguientes tres casos de estudio: mates Mateo Original, Mathienzo y Mito, por poseer un diseño innovador.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº153

Participación en Congresos:
X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2019


Terán Espinosa, Carla Estefanía (Tesis MGD #189)

Tesis: Varones maquillados, un segmento en el mercado, que visibiliza la reconfiguración de estándares hegemónicos en la publicidad. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Marzo de 2018 │ Cohorte 9

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Terán Espinosa, Carla Estefanía
Título de Grado: Diseñadora Profesional con mención en Diseño Gráfico y Comunicación Visual // Posgrado: Master en diseño de packaging e identidad visual
Universidad: Pontifica Universidad Católica del Ecuador (Ecuador) // Escuela Superior de Diseño de Barcelona (España)

Varones maquillados, un segmento en el mercado, que visibiliza la reconfiguración de estándares hegemónicos en la publicidad. Ver tesis | Ver resumen
La investigación realizada buscó identificar el discurso visual que se genera en la publicidad, sobre todo en el rubro de maquillaje, y cómo el mismo está regido en su mayoría por una hegemonía de género. En los últimos años algunas marcas de maquillaje han reconfigurado estos estándares hegemónicos, con la visibilización de un nuevo segmento que es parte del mercado.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.


Lalama Ango, Ana Cristina (Tesis MGD #188)

Tesis: El diseño de autor en la industria del calzado en la ciudad de Quito. Ver resumen
Director: Roberto Céspedes
Ingreso: Marzao de 2015 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 7: Diseño y Economía del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Lalama Ango, Ana Cristina
Título de Grado: Ingeniera en Procesos y Diseño de Modas por la Universidad Técnica de Ambato (Ecuador), Licencida en Ciencias de la Educación mención Violonchelista por la Universidad Técnica de Manabí.
Universidad: Universidad Técnica de Manabí (Ecuador)

El diseño de autor en la industria del calzado en la ciudad de Quito. Ver resumen
El tema de esta investigación buscó relacionar la industria del calzado y el diseño de autor conjugando la adecuada gestión de procesos dentro de su producción, que tiene como fin reforzar su cadena productiva y limar procesos ineficientes; enfocándose hacia procesos productivos con una mejora continua. Es así como el eje principal son los diseñadores de autor y sus respectivas marcas que se encuentran dentro de la industria.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XII Foro de Investigación (2016). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº 117. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.


Molina Reyes, Diana Tamara (Tesis MGD #187)

Tesis: Diseño independiente de indumentaria en Ecuador y su gestión de marca. Análisis de caso sobre los procesos de gestión de marca que llevan a cabo los diseñadores independientes de indumentaria en Quito, en relación a sus marcas. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Natalia Aguerre
Ingreso: Marzo de 2018 │ Cohorte 9

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Molina Reyes, Diana Tamara
Título de Grado: Licenciada en Artes Contemporáneas, especialización en Diseño de Modas
Universidad: Universidad San Francisco de Quito (Ecuador)

Diseño independiente de indumentaria en Ecuador y su gestión de marca. Análisis de caso sobre los procesos de gestión de marca que llevan a cabo los diseñadores independientes de indumentaria en Quito, en relación a sus marcas.
La investigación realizada buscó determinar las características de los procesos de gestión de marca que llevan a cabo diseñadores independientes de indumentaria seleccionados en Quito, Ecuador; y cómo afectan dichos procesos al éxito o fracaso de los emprendimientos.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Molina, T. (2018). Ponencia “La importancia de los gestores cooperantes en el desarrollo de los emprendimientos de diseño independiente en la ciudad de Quito”. Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo, Buenos Aires, Argentina.


Da Silva Neves, Washington (Tesis MGD #186)

Tesis: La resignificación de la relación entre la estética kitsch y el diseño en la obra de los Hermanos Campana. Ver tesis | Ver resumen
Director: Director: Fernando García Santibáñez Saucedo
Ingreso: Marzo de 2015 │ Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Da Silva Neves, Washington
Título de Grado: Profesor de historia por la FABEJA – Facultad de Profesores do Belo Jardim y Licenciado en diseño por la UFPE
Universidad: Universidad Federal de Pernambuco (Brasil)

La resignificación de la relación entre la estética kitsch y el diseño en la obra de los Hermanos Campana. Ver tesis | Ver resumen
El presente trabajo de tesis trata sobre el kitsch y sus vínculos con el diseño, resaltando la necesidad de mirarlo de forma actualizada y conducente con las problemáticas del siglo XXI. Con el objetivo de cumplir con tal premisa investigativa, esta tesis toma como objeto de estudio las obras de los diseñadores Brasileros, Humberto y Fernando Campana, conocidos popularmente como Hermanos Campana. Nacidos en el interior de Brasil, estos diseñadores empezaron a tener su trabajo reconocido internacionalmente a través del lenguaje hibrido presente en sus obras, que las sitúa a medio camino entre el arte y el diseño. De acuerdo con la óptica del autor de la tesis, la obra de los Campana representa un punto de convergencia entre el kitsch y el diseño, al paso que transforma la naturaleza teórica de ambos según el nuevo contexto en que se encuentran.


Aguilera Reyes, Pamela Rocío (Tesis MGD #185)

Tesis: Femvertising, una manera de hacer publicidad de género. Presencia de indicios de empoderamiento de la mujer en base a la tendencia pro-mujer. Caso de estudio los spots publicitarios de los premios Dientes en Argentina (2015-2017). Ver tesis | Ver resumen
Director: Martín Isidoro
Ingreso: Marzo de 2016 │ Cohorte 5

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Aguilera Reyes, Pamela Rocío
Título de Grado: Lic. en Marketing y Publicidad
Universidad: Privada de santa Cruz de la Sierra (Bolivia)

Femvertising, una manera de hacer publicidad de género. Presencia de indicios de empoderamiento de la mujer en base a la tendencia pro-mujer. Caso de estudio los spots publicitarios de los premios Dientes en Argentina (2015-2017). Ver tesis | Ver resumen
El propósito de este estudio es identificar el modo en que se plantean elementos particulares para la tendencia Femvertising, en base a las categorías empleadas en los premios Femvertising Awards del 2015 al 2017. En busca de encontrar indicios representativos en los spots publicitarios de los premios Diente 2015 al 2017, teniendo en cuenta cómo la publicidad ejerce una gran influencia a la hora de modelar actitudes y comportamientos en la sociedad actual.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Escritos en la Facultad Nº 141. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.
Escritos en la Facultad Nº 130. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.


Bustos Gómez, María Alejandra (Tesis MGD #184)

Tesis: Origami como estrategia de innovación en el desarrollo del producto y el diseño estratégico para el impulso del emprendimiento. Casos de estudio: Kokoro kara, Grulla Kayak, Gato Verde y Plegar. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Agosto de 2016 │ Cohorte 6

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Bustos Gómez, María Alejandra
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Universidad de Nariño (Colombia)

Origami como estrategia de innovación en el desarrollo del producto y el diseño estratégico para el impulso del emprendimiento. Casos de estudio: Kokoro kara, Grulla Kayak, Gato Verde y Plegar. Ver tesis | Ver resumen
Esta investigación desarrolla y busca expandir el conocimiento sobre la función que ejerce el origami como estrategia de innovación en el impulso del emprendimiento. Se lo analiza a la luz de la teoría del diseño industrial, diseño estratégico y emprendedurismo para consecuentemente reconocer los diferentes enfoques que se le puede dar como una herramienta vigente para el futuro. Se tiene en cuenta cómo ha incidido el origami en emprendimientos ya implementados como en los casos de estudio: Kokoro kara, Grulla Kayak, Gato Verde y Plegar, para finalmente, establecer explorar y ejecutar herramientas generadas a partir del estudio del origami como estrategia de innovación en el producto.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño (2017)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Bustos Gómez, M.A. (2018). Reinterpretación del origami como estrategia de diseño emocional en productos de la empresa Vacavaliente. En Escritos en la Facultad Nº 141. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.
Bustos Gómez, M.A. (2017). El origami como estrategia de innovación en artículos de marroquinería. En Escritos en la Facultad Nº 130. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.


Santamaría Naranjo, Andrea Fernanda (Tesis MGD #183)

Tesis: Memoria colectiva y estrategias comunicacionales. El Diseño en el Museo Malvinas e Islas del Atlántico Sur. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Marzo de 2017 │ Cohorte 7

Este proyecto se integra a la línea 10: Actualidad y Devenir de los Lenguajes Visuales del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Santamaría Naranjo, Andrea Fernanda
Título de Grado: Ingeniería en Diseño Gráfico Publicitario
Universidad: Técnica de Ambato (Ecuador)

Memoria colectiva y estrategias comunicacionales. El Diseño en el Museo Malvinas e Islas del Atlántico Sur. Ver tesis | Ver resumen
La investigación analiza el aporte del Diseño y de los recursos gráficos como herramientas para la adaptación e implementación de las estrategias comunicacionales del Museo Malvinas e Islas del Atlántico Sur. Las mismas que contribuyen a la representación y construcción de una determinada memoria colectiva, en torno a dos gestiones políticas disímiles: Frente Para La Victoria (2014 - 2015) y Cambiemos (2016 - 2018).

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
X Congreso Latinoamericano de Enseñanza delDiseño (2019). Comisión: Innovación Cultural.
XV Foro de Investigación (2019). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.
XIV Foro de Investigación (2018). Presentación de Proyectos de Tesis - Maestría en Gestión del Diseño.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Santamaría, A. (2019). Estrategias comunicacionales utilizadas en museos para abordar temáticas de memoria social. Caso de Estudio: Museo Malvinas e Islas del Atlántico Sur. En Escritos en la Facultad Nº 153. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.
Santamaría, A. (2018). Las estrategias comunicacionales gráficas utilizadas en museos históricos para abordar temáticas de memoria social. En Escritos en la Facultad Nº 141. Buenos Aires, Argentina: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.


Salazar Abad, Henry David (Tesis MGD #182)

Tesis: Publicidad popular. Expresión de la gráfica popular en los rótulos (carteles) comerciales del Cantón Rumiñahui. Ver tesis | Ver resumen
Director: Martín Isidoro
Ingreso: Marzo de 2017 │ Cohorte 6

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Salazar Abad, Henry David
Título de Grado: Lic. En Diseño
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

Publicidad popular. Expresión de la gráfica popular en los rótulos (carteles) comerciales del Cantón Rumiñahui. Ver tesis | Ver resumen
La investigación analiza los rótulos (carteles) de locales comerciales ubicados en la mayor zona lucrativa del cantón Rumiñahui donde se muestran locales comerciales como restaurantes, bancos, farmacias, joyerías, indumentaria, calzado, panaderías, repuestos automotrices, gimnasios, centros comerciales, entre otros. En su publicidad se cuenta con matices identitarios multiculturales, pues pretende influir en los consumidores con el fin de generar una reacción a favor de la demanda de servicios y productos ofertantes. En muchos de los casos estos diseños irrumpen con reglas de diseño y estética visual: posición, significado, función y espacio. En consecuencia, se hallan calles repletas de avisos publicitarios, de diferentes dimensiones y acabados, ubicados en las fachadas de los locales.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño.
Foro de Proyectos de Investigación de Posgrado febrero 2018 Edición V.


Villavicencio Cabrera, Andrea (Tesis MGD #181)

Tesis: El diseño interior de los museos en la ciudad de Cuenca. La actuación del diseñador de interiores en la intervención del patrimonio en el Museo de la Ciudad y la Casa de la Provincia de Cuenca. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Giovanny Delgado Banegas
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Villavicencio Cabrera, Andrea
Título de Grado: Diseñadora de Interiores
Universidad: Universidad del Azuay (Ecuador)

El diseño interior de los museos en la ciudad de Cuenca. La actuación del diseñador de interiores en la intervención del patrimonio en el Museo de la Ciudad y la Casa de la Provincia de Cuenca. Ver tesis | Ver resumen
El presente estudio, se realizó con el interés de elaborar una evaluación y análisis del diseño interior de los museos de la ciudad de Cuenca, siendo esencial para la intervención del patrimonio cultural en los diferentes espacios culturales de dicha ciudad, capital de la provincia del Azuay, ubicada en el sur de la República del Ecuador, declarado en 1999 como patrimonio cultural de la humanidad.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Iannone, Nicolás Ignacio (Tesis MGD #180)

Tesis: El diseño audiovisual de los documentales de interacción, como recurso didáctico en las residencias médicas públicas argentinas. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Vanesa Martello
Ingreso: Marzo de 2017 | Cohorte 7

Este proyecto se integra a la línea 6: Convergencia Pedagógica-Digital del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Iannone, Nicolás Ignacio
Título de Grado: Diseñador de Imagen y Sonido
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

El diseño audiovisual de los documentales de interacción, como recurso didáctico en las residencias médicas públicas argentinas. Ver tesis | Ver resumen
La Investigación se centró en llevar a cabo un análisis sobre los aspectos y características que posibilitan al cine documental de interacción constituirse como un recurso didáctico en el ámbito médico. Las indagaciones principales derivan en cuáles son las características y aspectos del diseño audiovisual que favorecen a las obras documentales Las alas de la vida (Gorgos Films, 2006) y La partida final (Netflix, 2018) como un posible recurso didáctico sobre cuidados paliativos en las prácticas académicas de las residencias médicas de los hospitales públicos argentinos.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2018)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº141


González Toscanini, María Cristina (Tesis MGD #179)

Tesis: Construcción de la ficción audiovisual a partir de la evocación de la nostalgia como recurso creativo y comunicacional en favor del disfrute audiovisual. Caso de Estudio: Serie Stranger Things. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Agosto de 2017 | Cohorte 7

Este proyecto se integra a la línea 10: Actualidad y Devenir de los Lenguajes Visuales del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de González Toscanini, María Cristina
Título de Grado: Licenciada en Comunicación Audiovisual y Multimedia
Universidad: Universidad Casa Grande (Ecuador)

Construcción de la ficción audiovisual a partir de la evocación de la nostalgia como recurso creativo y comunicacional en favor del disfrute audiovisual. Caso de Estudio: Serie Stranger Things. Ver tesis | Ver resumen
Las nuevas tecnologías de producción y soporte de contenido como los canales bajo demanda, nuevas plataformas de distribución gratuitas y herramientas de producción más económicas, traen a la industria y al realizador audiovisual nuevos retos de competitividad que debe lograr enfrentar. Para Getino (1998), "los cambios tecnológicos y el crecimiento y la diversificación de los mercados, han promovido a su vez situaciones relativamente nuevas para la industria audiovisual" (p. 27).
Cabe destacar que esta tesis no busca realizar un análisis sobre el recurso nostálgico desde la psicología (aunque es necesario hacer un recorrido por los estudios realizados desde esta disciplina), pero sí identificar qué elementos de la pieza audiovisual pueden ser utilizados para evocar nostalgia en el espectador y de esta manera hacer un uso del recurso nostálgico como estrategia creativa y comunicacional en favor de lograr un disfrute audiovisual.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2019)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº153


Urgiléz Zabala, Miguel Ángel (Tesis MGD #178)

Tesis: Las Políticas Públicas vinculadas al diseño en la Ciudad de Buenos Aires y su incidencia en el desarrollo profesional de los egresados de la carrera de Diseño Gráfico de la Universidad de Palermo. Ver tesis | Ver resumen
Ingreso: Agosto de 2016 │ Cohorte 6

Este proyecto se integra a la línea 13: Nuevos Paradigmas en la Enseñanza de la Moda y el Diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Urgiléz Zabala, Miguel Ángel
Título de Grado: Ing. en Diseño Gráfico
Universidad: Politécnica de Chimborazo (Ecuador)

Las Políticas Públicas vinculadas al diseño en la Ciudad de Buenos Aires y su incidencia en el desarrollo profesional de los egresados de la carrera de Diseño Gráfico de la Universidad de Palermo. Ver tesis | Ver resumen
El desarrollo de un profesional depende de varios factores. Las investigaciones de Simón (2015), identifican la importancia de la formación interdisciplinaria, la calidad de instrucción universitaria y en gran medida, el prestigio de su universidad de origen, para un mejor desempeño laboral. Aunque por otro lado existen elementos obstaculizadores generados por el propio imaginarios, de los cuales se destacan: la inexistencia de sociabilidad y liderazgo, la poca o nula experiencia laboral y el bajo promedio académico obtenido durante el proceso de formación (Simón, 2015).
Tomando en cuenta los factores anteriores se determina que las universidades con sus programas de prácticas o pasantías permiten a los estudiantes el contacto con el campo laboral y facilitan su inserción al concluir su formación (Martínez, 2003). Por otro lado las universidades muestran influencia sobre el desarrollo profesional de un egresado, el ranking académico al que corresponde la institución y la reputación que ha obtenido en su entorno, influyen en mayor o menor nivel sobre la aceptación del profesional en el ámbito laboral (Simón, 2015). Para este tipo de análisis no es necesaria una diferenciación entre universidades públicas y privadas, pero permite de alguna manera realizar un análisis de los dos segmentos.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Presentación de Proyectos de Tesis - Edición XIII Foro de Investigación. Mayo 2017.

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº141
Escritos en la Facultad Nº130

Participación en Congresos:
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2018


Woloski, Maia Sol (Tesis MGD #177)

Tesis: Diseñar productos vs. Diseñar educación. La búsqueda de la creatividad en el aula taller. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Marina Matarrese
Ingreso: Marzo de 2016 | Cohorte 5

Este proyecto se integra a la línea 13: Nuevos Paradigmas en la Enseñanza de la Moda y el Diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Woloski, Maia Sol
Título de Grado: Diseñadora de Interiores
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

Diseñar productos vs. Diseñar educación. La búsqueda de la creatividad en el aula taller. Ver tesis | Ver resumen
La propuesta radica en analizar la educación del diseño proyectual, la cual fundaría las bases para toda obra creada por el diseñador primeramente como estudiante y luego como profesional del diseño, tomando la carrera de diseño de interiores como unidad de análisis. Se pretende descubrir el incipiente rol del docente universitario como mentor colaborador y guía del proceso de construir saberes, y cómo, al favorecer el rol activo del estudiante y desestructurar el vínculo docente-estudiante tradicional, se invita al estudiante a construir su propio conocimiento desde la autogestión. Por otro lado, se propone indagar si la enseñanza de la creatividad es incluida dentro del proceso de formación docente, así como analizar si el educador recurre a prácticas pedagógicas innovadoras que acompañen el surgimiento de soluciones creativas por parte del aprendiz frente a la complejidad del escenario actual. Para ello, se enumerarán distintas técnicas y herramientas que favorecen la aplicación de un pensamiento creativo en el proceso proyectual del aula taller; además de advertir si estas prácticas creativas, propuestas desde un alejamiento de paradigmas previos, conducen finalmente al advenimiento de diseños únicos y con sentido.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2018)
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº141
Escritos en la Facultad Nº130

Participación en Congresos:
X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2019


Rivadeneira Delgado, Farid (Tesis MGD #176)

Tesis: Uso de la Caña Guadúa: Arquitectura vernácula en restaurantes de la ciudad de Portoviejo, Ecuador. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Marina Matarrese
Ingreso: Agosto de 2015 │ Cohorte 4

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Rivadeneira Delgado, Farid
Título de Grado: Arquitecto
Universidad: Particular de San Gregorio de Portoviejo (Ecuador)

Uso de la Caña Guadúa: Arquitectura vernácula en restaurantes de la ciudad de Portoviejo, Ecuador. Ver tesis | Ver resumen
La presente tesis es una investigación que tiene por objetivo determinar la función de la Caña Guadua -guadua angustifolia- dentro de la arquitectura vernácula de restaurantes en la ciudad de Portoviejo, Ecuador. En concreto busca determinar la importancia en la utilización de este material por parte de los propietarios, considerando los distintos factores que inciden en la elección de la Caña Guadua como material predominante en la arquitectura vernácula manabita, y la función que cumple ésta en la generación de valores sociales y de identificación local. Para la investigación se toma en cuenta el análisis de la arquitectura vernácula, siendo ésta una arquitectura propia de la zona, aplicada de manera empírica, la cual es construida con material local; una arquitectura que respeta la tradición y la costumbre.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
Escritos en la Facultad Nº130
Escritos en la Facultad Nº117


Domínguez Samán, Ana Karina (Tesis MGD #175)

Tesis: Diseño de Videojuegos como terapia de juego para niños con Asperger. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Denisse Samán Pendola
Ingreso: Marzo de 2017 | Cohorte 7

Este proyecto se integra a la línea 6: Convergencia Pedagógica-Digital del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Domínguez Samán, Ana Karina
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Savannah College of Art & Design (USA)

Diseño de Videojuegos como terapia de juego para niños con Asperger. Ver tesis | Ver resumen
Este trabajo tiene por objetivo identificar las características de diseño que contribuyen a la experiencia del usuario de los videojuegos LEGO Worlds y LEGO Marvel: Super Heroes 2, específicamente en su aplicación como terapia de juego para niños con Síndrome de Asperger. En este sentido, se enfoca sobre los elementos audiovisuales en los videojuegos de mundo abierto y los de acción-aventura que generan interés en los usuarios y que propician la jugabilidad, además de determinar los atributos que generan un vínculo del jugador con los personajes e historia de los videojuegos previamente mencionados.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2018)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
 X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2019
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2018


Guardia Manzur, Alejandra (Tesis MGD #174)

Tesis: La fotografía como discurso visual. La representación indígena y la mirada cochabambina a partir de la obra de Rodolfo Torrico Zamudio, durante el período 1905-1950. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Alejandra Niedermaier
Ingreso: Marzo de 2017 | Cohorte 7

Este proyecto se integra a la línea 8: Investigar en Diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Guardia Manzur, Alejandra
Título de Grado: Licenciada en Ciencias de la Comunicación Social
Universidad: Universidad Católica Boliviana San Pablo (Bolivia)

La fotografía como discurso visual. La representación indígena y la mirada cochabambina a partir de la obra de Rodolfo Torrico Zamudio, durante el período 1905-1950. Ver tesis | Ver resumen
Las imágenes traen consigo una carga importante en tanto discurso, pues es posible entender a través de éstas diversos aspectos en cuanto a las construcciones sociales de un determinado lugar.
Por consiguiente, importa la fotografía como elemento discursivo, como relato de una sociedad neocolonial que es independiente políticamente, pero que mantiene su relación con el colonizador a través de sus nuevas formas de representar el mundo. La fotografía permite ver las nuevas identidades forjadas y el rostro que va tomando a través de los años, por esto, se plantea una mirada del antes y el después. Por un lado, las fotografías de Rodolfo Torrico Zamudio correspondiendo a un recorte temporal entre los años 1908 a 1940 y por otro lado, recorte espacial, se enmarca a la ciudad de Cochabamba-Bolivia.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2018)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
 X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2019
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2018


Ameijenda, Micaela (Tesis MGD #173)

Tesis: Edificios corporativos inteligentes como proveedores del bienestar del empleado. Ver tesis | Ver resumen
Director: Roberto Céspedes
Ingreso: Marzo de 2017 | Cohorte 7

Este proyecto se integra a la línea 2: Presente y Futuro del Diseño Latino del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Ameijenda, Micaela
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

Edificios corporativos inteligentes como proveedores del bienestar del empleado. Ver tesis | Ver resumen
Las empresas ubicadas dentro de edificios inteligentes corporativos, enfrentan el desafío de la competitividad, es por eso que para hacer la diferencia se ponen al nivel de las exigencias de los mercados internacionales. En este sentido, se va a tomar al diseño de espacios y al diseño ergonómico como un factor estratégico para fomentar el bienestar del empleado, y a su vez aumentar la innovación de la empresa desde adentro hacia afuera.
Sin embargo, el proceso de la incorporación del diseño dentro de las empresas y su utilización estratégica, no se produce de manera natural, al contrario, se lleva a cabo en el largo plazo, después de superar varias etapas de prueba y error. Es ante todo un cambio cultural en el interior de la organización, el diseño de espacios ayuda en mayor medida al bienestar, sin embargo la empresa como tal es la que debe dar el primer paso para generar los cambios y que estos tengan un impacto positivo. La investigación se apoya en la hipótesis que sostiene que el diseño de espacios y de mobiliario en edificios corporativos inteligentes, promueve el bienestar del empleado.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2019)
Foro Edición XIV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2018)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
 X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2019
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2018


Cisneros Silva, Mireya Estefanía (Tesis MGD #171)

Tesis: Incidencia de la gestión estratégica del diseño en el posicionamiento, competitividad e innovación de las panaderías gourmet de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Ver tesis | Ver resumen
Director: Roberto Céspedes
Ingreso: Agosto de 2016 | Cohorte 6

Este proyecto se integra a la línea 2: Presente y Futuro del Diseño Latino del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Cisneros Silva, Mireya Estefanía
Título de Grado: Ingeniera en Diseño Gráfico
Universidad: Escuela Superior Politécnica de Chimborazo (Ecuador)

Incidencia de la gestión estratégica del diseño en el posicionamiento, competitividad e innovación de las panaderías gourmet de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Ver tesis | Ver resumen
La presente investigación propone el análisis y expansión del conocimiento sobre la función que ejerce la gestión estratégica del diseño en el sector empresarial de las panaderías gourmet, siendo una disciplina que interviene en el proceso de posicionamiento, competitividad e innovación corporativa. Este estudio comprende herramientas de gestión desde la administración, el diseño gráfico, el diseño del producto y el diseño del entorno para crear una estrategia diferenciadora en la experiencia de consumo.
En un primer término, esto implica que la gestión estratégica del diseño trabaja sobre los procesos y políticas de diseño incorporados en las funciones empresariales, así como también sobre la gestión de marca, los sistemas de signos estratégicos de la identidad corporativa, sus elementos compositivos y la comunicación corporativa, con el objetivo de generar experiencias significativas en sus consumidores. En segundo lugar, la gestión plantea un análisis de las estrategias de diseño, de posicionamiento e innovación que permiten el desarrollo competitivo de las empresas en el mercado. Y, por último, esta propuesta supone identificar patrones vinculares que hayan servido para establecer coordenadas de gestión y estrategias de marca que surgen del cruce tipológico entre diseño, gourmetismo y artesanalidad.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2018)
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
 X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2019
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2018
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017


Wegbrait, Daniela Verónica (Tesis MGD #168)

Tesis: Marca país Argentina. La marca país como símbolo. Ver tesis | Ver resumen
Director: Jorge Gaitto
Ingreso: Marzo de 2016 | Cohorte 6

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Wegbrait, Daniela Verónica
Título de Grado: Licenciada en Diseño Gráfico
Universidad: Universidad de Belgrano (Argentina)

Marca país Argentina. La marca país como símbolo. Ver tesis | Ver resumen
La presente investigación se propone estudiar el diseño de la 'marca país' de Argentina con el fin de analizar si representa la diversidad cultural, las costumbres y la variedad del territorio argentino. Teniendo en mente dicho objetivo, se analizará la imagen de la 'marca país' desde el punto de vista del diseño gráfico y desde disciplinas complementarias para lograr un acercamiento exhaustivo al tema. Se partirá de la siguiente hipótesis: el diseño de la 'marca país' Argentina representa de manera efectiva el territorio, patrimonio y la diversidad cultural Argentina. El objetivo general de la tesis es analizar la 'marca país' como símbolo representativo de Argentina en el año 2017, para ello se trazaron objetivos específicos tales como analizar la imagen de la 'marca país' desde el punto de vista del diseño gráfico, estudiar de qué manera la 'marca país' refleja los distintos aspectos que abarcan el ser argentino, indagar qué características comunes tienen los productos que ostentan la 'marca país' y averiguar en qué medida aspira a instalarse como emblema nacional conviviendo con los demás emblemas nacionales reconocidos. El interés por realizar esta investigación reside en la inquietud que despierta en la actualidad la utilización de la marca, elemento proveniente del ámbito comercial, como símbolo representativo de un país, transmitiendo su cultura, las características de su territorio y de su patrimonio simbólico. De esta manera se realizará un recorrido por las disciplinas que estudian estos aspectos para constatar si la 'marca país' de Argentina es plena y cabalmente representativa de los elementos mencionados.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIV: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2018)
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017


Cuestas Camacho, Johanna Andrea (Tesis MGD #166)

Tesis: El arte urbano: murales como atractivo turístico de los barrios de Villa Urquiza, Palermo y Colegiales, 2009-2016. Ver tesis | Ver resumen
Directora: Mara Steiner
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 12: Artes Dibujadas del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Cuestas Camacho, Johanna Andrea
Título de Grado: Profesional en Diseño Gráfico
Universidad: Corporación Unificada de Educación Superior (Colombia)

El arte urbano: murales como atractivo turístico de los barrios de Villa Urquiza, Palermo y Colegiales, 2009-2016. Ver tesis | Ver resumen
El arte urbano, en sus diversas expresiones, es uno más de los variados atractivos turísticos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Para este trabajo se toman como referencia los murales presentes en los barrios de Villa Urquiza, Palermo y Colegiales desde el año 2009 al 2016.
En el proceso de transformación que ha tenido el arte urbano interviene un conjunto de actores que han consolidado las características gráficas de estos murales. Por consiguiente, el objeto de este trabajo es evidenciar cómo se han desarrollado dichas transformaciones, las cuales permiten analizar las características que lo convirtieron de un "arte callejero" a un reconocido atractivo turístico.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)
Foro Edición XI: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2015)


Delatour López, Anamaría (Tesis MGD #165)

Tesis: Resignificación de la silla a partir de la prioridad de una de sus funciones; práctica, simbólica y estética.
Directora: Marina Matarrese
Ingreso: Agosto de 2014 | Cohorte 2

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Delatour López, Anamaría
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Universidad de Pamplona (Colombia)

Resignificación de la silla a partir de la prioridad de una de sus funciones; práctica, simbólica y estética.
El presente estudio analiza la resignificación de los objetos cuando una de sus funciones prácticas, estéticas y simbólicas toma preeminencia, según lo planteado por los autores Bernhard Bürdek, Horst Oehlke y Bernd Löbach. En este sentido, se analizan dichas funciones en el caso de las sillas Panton y BKF Mariposa.
A partir de las circunstancias de dicha resignificación se analiza la relación entre la estética del producto y el consumo, si son determinantes en un proceso de compra y si el diseñador es consciente de su función fundamental al momento de configurar un objeto.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)
Foro Edición XI: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2015)


García Romero, Paola (Tesis MGD #164)

Tesis: Diseño de experiencias aplicado al interiorismo comercial en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Casos de estudio: Herencia Custom Garage y Blackmamba.
Director: Roberto Céspedes
Ingreso: Marzo de 2016 | Cohorte 5

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de García Romero, Paola
Título de Grado: Licenciada en Diseño de Interiores
Universidad: Universidad de Belgrano (Argentina)

Diseño de experiencias aplicado al interiorismo comercial en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Casos de estudio: Herencia Custom Garage y Blackmamba.
Diseñar experiencias de consumo a través de la proyección de espacios comerciales diferenciadores, es una rama del interiorismo que se encuentra en potencial crecimiento a nivel región. El interés de este trabajo investigativo, radica en indagar las estrategias de diseño empleadas por marcas de origen nacional en sus locales comerciales para ofrecer experiencias de compra memorables. Dicho enfoque tiene su fundamentación en la posibilidad de analizar cuál es la situación actual del diseño de experiencias de consumo en Argentina, para así poder identificar fortalezas y aspectos a potenciar respecto a la proyección del espacio comercial. A su vez, se hace énfasis en la importancia de la labor que ejerce el diseñador de interiores dentro del proceso de diseño de experiencias, entendiéndolo como una pieza fundamental dentro del ámbito corporativo.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017


Suárez Salgado, Diego (Tesis MGD #163)

Tesis: La animación infantil como herramienta para la circulación de contenidos interculturales en la televisión Ecuatoriana. Casos de estudio: Atrapasueños y Wawa Kichwa.
Directora: Marina Matarrese
Ingreso: Agosto de 2015 | Cohorte 4

Este proyecto se integra a la línea 12: Artes Dibujadas del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Suárez Salgado, Diego
Título de Grado: Ingeniero en Diseño Empresarial
Universidad: Universidad Israel (Ecuador)

La animación infantil como herramienta para la circulación de contenidos interculturales en la televisión Ecuatoriana. Casos de estudio: Atrapasueños y Wawa Kichwa.
Las producciones audiovisuales culturales en Ecuador han tenido un crecimiento a partir del establecimiento de varias políticas públicas entre los años 2008 y 2014, las cuales han alentado su elaboración y circulación. Dichas leyes estatales se derivan de la Constitución del año 2008, la que reconoce al país como un Estado plurinacional e intercultural. Esta nueva Constitución de la República responde a la lucha social de los pueblos, nacionalidades y comunidades indígenas, quienes pugnaban por ser reconocidos como iguales en derechos y representatividad en decisiones políticas.
En ese contexto surgen Atrapasueños y Wawa Kichwa, dos animaciones infantiles cuyo objetivo es lograr una identidad nacional incluyente a través de memorias y elementos patrimoniales de las diversas culturas existentes en el Ecuador. Por consiguiente, el presente estudio se centra en analizar el modo de construcción de los audiovisuales de carácter intercultural. Asimismo se hace un estudio de la concepción de la interculturalidad en el Ecuador, un país que históricamente ha sido afectado por la colonización y con una fuerte influencia de jerarquización racial entre sus ciudadanos. Por consiguiente, el aporte de la tesis se centra en determinar la afectación que tienen los productos audiovisuales con contenido intercultural al no contar en su creación con profesionales de distintas pertenencias culturales.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016


Herrera Guerra, Cristin (Tesis MGD #162)

Tesis: Reconfiguración de la gráfica vernácula por el colectivo de diseño Todo Mono en la identidad de bares y restaurantes de Barranquilla. Casos de estudio: Bar La Popular y Restaurante Cucayo.
Director: Jorge Gaitto
Ingreso: Agosto de 2015 | Cohorte 4

Este proyecto se integra a la línea 12: Artes Dibujadas del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Herrera Guerra, Cristin
Título de Grado: Ingeniero en Diseño Empresarial
Universidad: Universidad del Norte (Colombia)

Reconfiguración de la gráfica vernácula por el colectivo de diseño Todo Mono en la identidad de bares y restaurantes de Barranquilla. Casos de estudio: Bar La Popular y Restaurante Cucayo.
El interés por estudiar el uso del diseño vernáculo en restaurantes y bares en la ciudad de Barranquilla nace a partir del deseo de indagar acerca de un fenómeno creciente de decoración de espacios de entretenimiento con gráfica vernácula, que generan no solo aceptación de esta gráfica presente en varios estratos sociales de la ciudad, sino también atracción de estos lugares por parte de los turistas. Esta investigación tiene como objetivo general analizar las propuestas de gráfica vernácula, diseñadas en los bares y restaurantes de la ciudad antes mencionada.
Esta investigación aborda la importancia del fenómeno creciente que generan las temáticas ambientales en bares y restaurantes con gráfica vernácula de la ciudad de Barranquilla, Colombia. Esta tesis se sitúa en la línea temática de investigación de diseño y producción de objetos, espacios e imágenes, ya que pretende describir el impacto que genera el diseño vernáculo en Barranquilla.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016


Álvarez Zuñiga, Aarón Jaime (Tesis MGD #161)

Tesis: Las campañas publicitarias de Inca Kola de 1985, 1999 y 2014: un análisis de los spots publicitarios como reflejo de identidad nacional peruana.
Directora: Fabiola Knop
Ingreso: Marzo de 2015 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 12: Artes Dibujadas del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Álvarez Zuñiga, Aarón Jaime
Título de Grado: Licenciado en Arte y Diseño Gráfico
Universidad: Universidad San Ignacio de Loyola (Perú)

Las campañas publicitarias de Inca Kola de 1985, 1999 y 2014: un análisis de los spots publicitarios como reflejo de identidad nacional peruana.
El propósito de esta investigación consiste en analizar el desarrollo de tres spots publicitarios de la marca Inca Kola: "La fuerza de lo nuestro" (1985), "Con todo combina" (1999) y "Cocina la jarana" (2014) y de qué forma se hizo uso de la identidad peruana para promover el consumo del producto. A su vez se analizará de qué forma el contexto social de cada campaña se ve reflejado dentro del desarrollo de la misma al mostrar diferentes interpretaciones de la sociedad peruana y su identidad a través de la gráfica presente en cada spot publicitario.
Además del contexto histórico, el análisis de estas campañas considera las estrategias comunicacionales, análisis simbólico de los elementos usados y resultados obtenidos mediante la ejecución de las campañas.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016


Andronowicz, Nicolás (Tesis MGD #160)

Tesis: El diseño audiovisual de las máquinas tragamonedas en los casinos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Directora: Daniela Di Bella
Ingreso: Marzo de 2016 | Cohorte 5

Este proyecto se integra a la línea 6: Convergencia Pedagógica-Digital del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Andronowicz, Nicolás
Título de Grado: Diseñador de Imagen y Sonido
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

El diseño audiovisual de las máquinas tragamonedas en los casinos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Esta investigación se propone responder que función cumplen las diferentes ofertas de diseño audiovisual implementadas en las máquinas tragamonedas de última generación en los casinos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, analizándolo desde el diseño audiovisual, game design, la antropología sociocultural y la psicología. Claro que es evidente que hay muchos matices y variables para analizar el fenómeno del juego de tragamonedas y de la máquina en sí. Es por ello que esta tesis se centra específicamente en el diseño audiovisual de la misma, de donde surgen interrogantes como ¿Por qué hay tantas diferentes ofertas de diseño audiovisual de máquinas tragamonedas?, ¿Cómo afecta el diseño audiovisual a la experiencia de juego de tragamonedas?, ¿Cómo es utilizado el diseño audiovisual para atraer nuevos jugadores?, ¿Cómo funciona el diseño audiovisual para mantener a los jugadores entretenidos y atrapados por el juego de tragamonedas? y ¿Qué vinculación hay entre los elementos visuales y sonoros en el diseño audiovisual de las diferentes máquinas? En resumen, entre tantas interrogantes planteadas, deriva la pregunta principal, la cual se constituye como columna vertebral de la investigación: ¿Qué función cumplen las diferentes ofertas de diseño audiovisual implementado en las máquinas tragamonedas de los casinos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires? Debido al particular interés de la psicología sobre los efectos del juego de azar, los estudios sobre el tema han sido poco explorados desde otras disciplinas, en particular la del diseño visual y sonoro, que sólo se le ha atribuido responsabilidad sobre las propiedades estéticas de las máquinas tragamonedas, apartando el enfoque empírico sobre su influencia con la experiencia y el consumo de las mismas.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017


Castrillón Ramírez, David (Tesis MGD #159)

Tesis: La asombrosa excursión de Zamba como recurso pedagógico para la escuela primaria.
Directora: Fabiola Knop
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 6: Convergencia Pedagógica-Digital del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Castrillón Ramírez, David
Título de Grado: Diseñador en Comunicación Gráfica
Universidad: Universidad Autónoma de Occidente (Colombia)

La asombrosa excursión de Zamba como recurso pedagógico para la escuela primaria.
Teniendo en cuenta las técnicas narrativas, gráficas y estilísticas que están inmersas en el diseño de animación educativa en la escuela primaria, se aborda como objeto de estudio a La Asombrosa Excursión de Zamba, producto cultural y educativo emitido en Argentina desde el año 2010 y nominada a los premios Emmy del 2014 en la categoría Mejor Serie Animada Infantil (Ministerio de Educación y Deportes, 2015) y enfocada en las áreas del lenguaje, las ciencias sociales e historia.
A partir de lo planteado, se formuló como pregunta que conduce a la Tesis: ¿Qué técnicas narrativas, gráficas y estilísticas están inmersas en el diseño de animación educativa que permiten un aprendizaje constructivo en la escuela primaria? Llegados a este punto, para el análisis de la animación educativa hay que partir desde los conceptos teóricos y prácticos del diseño de la animación, cómo se desarrolla y cuáles son las características que se tuvieron en cuenta para ser implementada en educación escolar.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Estrella Eldredge, Karla Elizabeth (Tesis MGD #158)

Tesis: La reapropiación del espacio público en la comunicación política de Rafael Correa. La Plaza de la Independencia y el Palacio de Carondelet (2007-2016).
Director: Roberto Céspedes
Ingreso: Marzo de 2015 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Estrella Eldredge, Karla Elizabeth
Título de Grado: Licenciada en Diseño
Universidad: Universidad de Palermo (Argentina)

La reapropiación del espacio público en la comunicación política de Rafael Correa. La Plaza de la Independencia y el Palacio de Carondelet (2007-2016).
El propósito de este estudio es identificar los cambios que han tenido los espacios públicos gubernamentales en la ciudad de Quito-Ecuador, con la influencia del gobierno de Rafael Correa, periodo de mandato 2007-2016, teniendo como principal caso de estudio el Palacio de Carondelet (Casa de Gobierno) y la Plaza de la Independencia. La casa de gobierno ecuatoriana en agosto del 2007 con el gobierno de Rafael Correa abrió sus puertas a ciudadanos y extranjeros, convirtiéndose en un museo accesible a todos los que deseen visitarlo. La plaza de la Independencia es el punto de reunión, escenario de leyendas y crónicas de Quito, está conformada por la catedral, el palacio presidencial, el palacio arzobispal y el palacio municipal. El gobierno de Correa se ha denominado como Revolución Ciudadana, nombrándose así por las reformas políticas, económicas, sociales, educativas, etc. que ha implantado desde el inicio de la gestión. Para la aplicación de una forma de socialismo del siglo XXI en Ecuador.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Vásconez Duchicela, Paola (Tesis MGD #157)

Tesis: Diseño de objetos lúdico-didácticos para la enseñanza del lenguaje oral a niños hipoacúsicos de 3 a 5 años.
Directora: Fabiola Knop
Ingreso: Marzo de 2015 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 3: Forma y Materialidad del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Vásconez Duchicela, Paola
Título de Grado: Licenciada en Diseño Gráfico e Industrial
Universidad: Universidad de las Américas (Ecuador)

Diseño de objetos lúdico-didácticos para la enseñanza del lenguaje oral a niños hipoacúsicos de 3 a 5 años.
El propósito de este estudio es identificar los cambios que han tenido los espacios públicos gubernamentales en la ciudad de Quito-Ecuador, con la influencia del gobierno de Rafael Correa, periodo de mandato 2007-2016, teniendo como principal caso de estudio el Palacio de Carondelet (Casa de Gobierno) y la Plaza de la Independencia. La casa de gobierno ecuatoriana en agosto del 2007 con el gobierno de Rafael Correa abrió sus puertas a ciudadanos y extranjeros, convirtiéndose en un museo accesible a todos los que deseen visitarlo. La plaza de la Independencia es el punto de reunión, escenario de leyendas y crónicas de Quito, está conformada por la catedral, el palacio presidencial, el palacio arzobispal y el palacio municipal. El gobierno de Correa se ha denominado como Revolución Ciudadana, nombrándose así por las reformas políticas, económicas, sociales, educativas, etc. que ha implantado desde el inicio de la gestión. Para la aplicación de una forma de socialismo del siglo XXI en Ecuador.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Pizarro Pérez, Lilyan Soledad (Tesis MGD #156)

Tesis: Tecnologías en la "Revolución Pingüina" en Chile (2006-2011). Movilización estudiantil.
Directora: Fabiola Knop
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Pizarro Pérez, Lilyan Soledad
Título de Grado: Licenciada en Ciencias de la Comunicación
Universidad: Universidad Católica del Norte (Chile)

Tecnologías en la "Revolución Pingüina" en Chile (2006-2011). Movilización estudiantil.
Los movimientos sociales están en constante renovación en sus formas de expresión y en su nivel de intervención en todas las sociedades del mundo, dando como consecuencia que, en el escenario de la masificación de la tecnología, modifique la estructuración y alcance de las movilizaciones desde los años previos a la denominada era de la información.
La presente Tesis se desarrolla a partir de los antecedentes vinculados con los existentes estudios sobre las temáticas correspondientes a los movimientos sociales, la juventud y su relación con la política, el avance de la tecnología y el uso de redes sociales. Luego, los temas se dividen en cuatro grandes ejes de los cuales se plantean diferentes perspectivas.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2015)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Cueva Abad, Pedro (Tesis MGD #155)

Tesis: La resignificación en la confección de la sastrería artesanal cuencana. De la industrialización al diseño de autor.
Directora: Marina Matarrese
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 5: Cuerpo y Vestuario del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Cueva Abad, Pedro
Título de Grado: Licenciada en Ciencias de la Comunicación
Universidad: Universidad del Azuay (Ecuador)

La resignificación en la confección de la sastrería artesanal cuencana. De la industrialización al diseño de autor.
En este trabajo se analizará por un lado el origen del traje formal y de la sastrería artesanal en Ecuador y en la ciudad de Cuenca, como una actividad tradicional de desarrollo económico y social; tomando como referencia a la industrialización como la principal causa de deterioro y estancamiento, así como también de resignificación e innovación de esta prenda de vestir y de la actividad que la desarrolla.
De igual manera esta tesis tiene como objetivo analizar los diversos tipos de alianzas que se generan entre sastres artesanos y diseñadores de la ciudad, especializados en el desarrollo y diseño de trajes formales para hombre, como novedosas formas de emprendimientos, para hacer frente a la competencia e industrialización textil que se incrementa cada año en la ciudad de Cuenca.
Por último se indagará mediante el uso de herramientas metodológicas el estado actual de la sastrería desarrollada en los talleres artesanales de la ciudad y las características de ciertos objetos que influyen en la sociedad al momento de adquirirlos.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)


Lozada Calle, Silvia (Tesis MGD #153)

Tesis: La marca país "Ecuador ama la vida" como estrategia de marca y su vinculación con el desarrollo productivo del sector artesanal en la provincia de Azuay.
Directora: Marina Matarrese
Ingreso: Marzo de 2015 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 2: Presente y Futuro del Diseño Latino del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Lozada Calle, Silvia
Título de Grado: Diseñadora Gráfica
Universidad: Universidad del Azuay (Ecuador)

La marca país "Ecuador ama la vida" como estrategia de marca y su vinculación con el desarrollo productivo del sector artesanal en la provincia de Azuay.
La marca país ha sido una estrategia de internacionalización de varios países de Latinoamérica; y ha sido aplicada en distintos sectores estratégicos entre ellos la producción nacional. En el año 2010, el Ministerio de Turismo crea la marca país "Ecuador, ama la vida" como un símbolo nacional para promocionar la imagen del Ecuador. En el año 2013, el Ministerio de Comercio Exterior; con el fin de revalorizar la marca y enfocarla a productos de exportación; comienza a gestionar la marca país con el objetivo de cultivar el orgullo nacional y dar mayor competitividad a las exportaciones. Los productos artesanales, al ser objetos principalmente con valores simbólicos y un representante de los saberes patrimoniales inmateriales de una cultura; se han convertido en parte de la oferta exportable y un producto complementario para el turismo en el país.
En consecuencia, la investigación estará dirigida a determinar un vínculo existente entre la marca país en los principales grupos artesanales, su contribución en el desarrollo del sector artesanal desde el año 2013 hasta el 2016 y la influencia de esta conjunción en la venta de productos artesanales en la provincia del Azuay.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XIII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2017)
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)


Trocha Sánchez, Paola Marcela (Tesis MGD #152)

Tesis: Las artesanías Zenú: transformaciones y continuidades como parte de diversas estrategias artesanales.
Directora: Marina Matarrese
Ingreso: Marzo de 2015 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 15: Etnografía, Cultura Material y Educación del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Trocha Sánchez, Paola Marcela
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Universidad del Norte (Colombia)

Las artesanías Zenú: transformaciones y continuidades como parte de diversas estrategias artesanales.
El presente trabajo se propone analizar de forma específica los productos artesanales elaborados por la etnia Zenú en Córdoba, Colombia; considerando las cualidades intangibles que aportan los aspectos tradicionales y los valores culturales a la producción artesanal. El estudio de estas apreciaciones, entendidas como parte de procesos sociales dinámicos, condicionan el desarrollo de las artesanías, ligados a las distintas innovaciones técnicas, las nuevas demandas surgidas en los tiempos modernos y su posicionamiento en el mercado, cuyos resultados desembocan en nuevas estrategias comerciales y nuevas producciones de artesanías combinadas con técnicas originarias de distintas comunidades artesanas.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016


Garrido Mantilla, Daniel Alejandro (Tesis MGD #151)

Tesis: El interiorismo en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y sus fronteras disciplinares (2011-2016). Caso estudio: DArA- Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados-Sede CABA.
Director: Roberto Céspedes
Ingreso: Marzo de 2015 | Cohorte 3

Este proyecto se integra a la línea 8: Investigar en Diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Garrido Mantilla, Daniel Alejandro
Título de Grado: Licenciado en Arte y Diseño
Universidad: Universidad de las Américas (Ecuador)

El interiorismo en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y sus fronteras disciplinares (2011-2016). Caso estudio: DArA- Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados-Sede CABA.
La Asociación de Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados y su función como agente dentro del campo disciplinar y profesional interiorista en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, conjuntamente con su amplificación en las fronteras entre el arte, diseño y la arquitectura.
Esta investigación aplica y se centra en el término interiorismo, con el fin de vincular el diseño interior y sus disciplinas profesionales afines a la proyección e intervención en espacios interiores que convergen en la asociación DArA. La transición disciplinar en esta asociación es el ejemplo de la interdisciplinariedad en un solo campo, ya que se crea a partir de la decoración de interiores, hace 30 años, y actualmente se denomina institucionalmente como diseñadores de interiores, donde se encuentran profesionales de distintas áreas y disciplinas interioristas asociados activamente. Todos ellos comparten el mismo campo profesional, creando un habitus y generando cierto capital simbólico que se obtiene al adherirse como interiorista dentro de esta asociación.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VIII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2017
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016


Chávez Moreno, Roger (Tesis MGD #150)

Tesis: Masculinidades Online. La resignificación de la masculinidad en el lenguaje fotográfico de las prácticas fashion blogger y fashion influencer en Colombia.
Directora: Vanesa Martello
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 10: Actualidad y Devenir de los Lenguajes Visuales del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Chávez Moreno, Roger
Título de Grado: Licenciado en Mercadeo y Comunicación
Universidad: Fundación Universidad del Área Andina (Colombia)

Masculinidades Online. La resignificación de la masculinidad en el lenguaje fotográfico de las prácticas fashion blogger y fashion influencer en Colombia.
La resignificación de la indumentaria masculina, como objeto de diseño con implicaciones que exceden a la preocupación básica por la vestimenta, desarrolló procesos de comunicación e interpelación personal que la población adoptó como formas de expresión ante la sociedad; a partir de lo anterior emerge el fenómeno social de la moda de indumentaria visto como un sistema productor de significaciones que actualmente determina las diferencias sociales en la población. Entendiendo que "moda" es un término que, según su significado etimológico, aborda variables aleatorias de tipo modo, uso o costumbre en determinado sistema social, la presente tesis adopta el término moda para analizar específicamente a la indumentaria y sus implicancias sociales en términos comunicacionales. La comunicación de la moda a través de las plataformas OnLine ha construido y difundido nuevos imaginarios sociales de la población masculina dentro de un proceso de enriquecimiento y diversificación visual que se establece en el marco de una transición cultural dirigida hacia perspectivas de análisis que van desde lo multitudinario de los mass media hacia las perspectivas individuales que se entretejen en las plataformas OnLine.
Por ello, es importante una investigación que indague sobre el asentamiento de las prácticas blogger e influencer en relación a la comunicación de la moda y la representación fotográfica del concepto de masculinidad, para poder comprender cuál ha sido la resignificación o desplazamiento del concepto de masculinidad con el que se interpela a la población a través de los mensajes OnLine en Colombia.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XII: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2016)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
X Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2019


Pontoriero, Andrea (Tesis MGD #147)

Tesis: Públicos y políticas culturales en las artes escénicas en Argentina. El Teatro Nacional Cervantes, 2008-2015.
Directora: Mara Steiner
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 8: Investigar en Diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Pontoriero, Andrea
Título de Grado: Licenciada en Artes
Universidad: Universidad de Buenos Aires (Argentina)

Públicos y políticas culturales en las artes escénicas en Argentina. El Teatro Nacional Cervantes, 2008-2015.
El tema de los públicos tiene un recorrido histórico que se inscribe dentro de la construcción de la figura del espectador y cómo se lo interpela desde los orígenes del teatro a la actualidad. La investigación partirá por estudiar en primer lugar cómo se define al espectador, historizando y contextualizando los diferentes conceptos que se utilizan para definirlo: espectador, audiencia, público(s), y abordará el tema de los circuitos teatrales que los contienen, teniendo en cuenta las diferentes posturas que plantean la vigencia o la superación de dicha clasificación. Luego, se analizan las acciones que realizan los distintos actores y productores de artes escénicas con el fin de interpelar a los espectadores, o los públicos, enmarcándolas en las distintas concepciones sobre políticas culturales para finalmente reflexionar sobre las relaciones que se establecen entre el teatro, los realizadores y los públicos. Se tomará como caso de estudio particular la gestión del Teatro Nacional Cervantes (2008-2015) focalizando en las políticas llevadas a cabo en la gestión de los públicos y las relaciones con la programación y los proyectos durante ese período. Finalmente, se analizarán las posibilidades de continuar avanzando desde la investigación académica en los puentes que se puedan tender entre los espectáculos y sus públicos posibles.


David López, Kelly Dayana (Tesis MGD #146)

Tesis: Mirada a la ciudad sorpresa. Percepción del habitante frente a la imagen urbana del Centro Histórico de la ciudad de Pasto, Colombia, entre el 2008 y 2016.
Directora: Fabiola Knop
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 1: Cruces entre cultura y diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de David López, Kelly Dayana
Título de Grado: Diseñadora Gráfica
Universidad: Universidad Jorge Tadeo Lozano (Colombia)

Mirada a la ciudad sorpresa. Percepción del habitante frente a la imagen urbana del Centro Histórico de la ciudad de Pasto, Colombia, entre el 2008 y 2016.
El propósito de esta la investigación es el análisis del paisaje urbano, en interacción con el habitante, concebido como parte fundamental en el reconocimiento del espacio como imagen urbana, cuya función simbólica y estética define y resinifica un espacio social. Se establece el paisaje urbano como un espacio vital donde se congregan aspectos del ser que vive e interactúa con los elementos urbanos. También, el espacio se resignifica a través de los símbolos en un lenguaje urbano cambiante en el imaginario urbano debido a una semiosis interpretativa que evoluciona con la sociedad. Según intereses contemporáneo redescubrir el patrimonio histórico es una fortaleza en imagen y marca de una ciudad. La investigación centrar el objeto de estudio en el Centro Histórico y el imaginario colectivo de los habitantes de la ciudad de Pasto, Colombia. Abarcando un análisis desde el pensamiento de diseño, un problema complejo situado en la imagen urbana como un principio de un estudio de estrategia de marcaria.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XI: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2015)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Gutiérrez Ferreira, Carolina (Tesis MGD #143)

Tesis: El Diseñador Industrial. Agente de desarrollo competitivo para proyectos estratégicos del Cluster de Muebles de la ciudad de Barranquilla - Colombia.
Directora: Vanesa Martello
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 8: Investigar en Diseño del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Gutiérrez Ferreira, Carolina
Título de Grado: Diseñadora Industrial
Universidad: Universidad del Norte de Barranquilla (Colombia)

El Diseñador Industrial. Agente de desarrollo competitivo para proyectos estratégicos del Cluster de Muebles de la ciudad de Barranquilla - Colombia.
Dentro del marco que contextualiza la industria, se mueven distintos tipos de estrategias para lograr que los sectores industriales ubicados alrededor del mundo como el textil, mobiliario, salud, logística, entre otros; logren una mayor participación en el mercado y alcancen un mayor desarrollo económico que como consecuencia genera una ventaja en su entorno. Estrategias como los clusters creada por el experto en estrategia empresarial Michael Porter (1998) los define como interconexiones entre compañías e instituciones ubicadas en la misma concentración geográfica y de un campo industrial en particular, convirtiéndose en una nueva manera de organizar la cadena de valor en el sector. Este modelo de interconexiones a nivel industrial ha sido implementado globalmente para explotar sectores con un gran potencial de crecimiento dependiendo de cada lugar en particular. Son muchas las investigaciones previas a la presente realizadas con respecto al papel de estas estrategias en diferentes países y de qué forma generan un aporte a la economía o el desarrollo interno a nivel industrial. Dentro de las investigaciones existentes se encuentra la realizada por Jone M. Grajirena, Idoia I. Gamboa y Azucena Vicente Molina (2003) en la Comunidad Autónoma del País Vasco; orientada al análisis de los once clusters estratégicos en la región, dentro de ellos encuentran la aeronáutica, componentes de automoción, electrodomésticos, energía, máquina-herramienta, medio ambiente, papel, tecnologías de la información, marítimo, portuario y conocimiento en gestión empresarial. Como parte de las conclusiones obtienen que la contribución que generan los clusters a la ventaja competitiva empresarial y regional en los que sea aplicado, estimula a que los organismos públicos implementen este tipo de estrategias.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XI: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2015)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
IX Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2018
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Etse, Melanie (Tesis MGD #141)

Tesis: Las estrategias de diseño gráfico, marketing y comunicación en una campaña antitabaco dirigida a adolescentes de Buenos Aires.
Directora: Vanesa Martello
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 11: Arte y Comunicación del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Etse, Melanie
Título de Grado: Licenciada en Diseño Gráfico
Universidad: Universidad del Norte de Santo Tomás de Aquino (Argentina)

Las estrategias de diseño gráfico, marketing y comunicación en una campaña antitabaco dirigida a adolescentes de Buenos Aires.
La presente investigación cuestiona a partir de cuáles estrategias de diseño gráfico, marketing y comunicación se encuentra compuesta una campaña anti tabaco dirigida a adolescentes menores de edad y que, a su vez, se encuentre adecuada a las exigencias, necesidades y perfil en general del target. En este contexto, la selección de la provincia de Buenos Aires se encuentra fundamentada ,en primer lugar, en función de sus factores demográficos e industriales ya que al ser la capital de Argentina contiene un alto nivel de desarrollo industrial, comercial y económico, lo que lleva a un mayor mercado para el consumo del cigarro.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XI: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2015)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VII Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2016
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Viteri Chávez, Andrea Estefanía (Tesis MGD #140)

Tesis: Discurso publicitario sobre la violencia contra la mujer en Ecuador y Argentina, 2010-2015.
Directora: Vanesa Martello
Ingreso: Marzo de 2014 | Cohorte 1

Este proyecto se integra a la línea 11: Arte y Comunicación del Programa de Investigación y Desarrollo en Diseño Latino.

Acerca de Viteri Chávez, Andrea Estefanía
Título de Grado: Publicista, mención en Creatividad - Diseño Gráfico
Universidad: Universidad del Azuay (Ecuador)

Discurso publicitario sobre la violencia contra la mujer en Ecuador y Argentina, 2010-2015.
El interés de esta investigación se basa en analizar ¿Qué se está comunicando? Ya que se considera que el mayor problema en latinoamérica y particularmente en países como Argentina y Ecuador, se refleja en sus discursos publicitarios; al no cumplir con su rol de concientización y prevención, al no abarcan a profundidad la complejidad que representa la violencia contra la mujer al ser excluidos conceptos y agentes socioculturales que forman parte de dicha realidad.
Dichas preguntas permiten desarrollar un análisis en el cual se considera que los discursos publicitarios sobre la violencia hacia las mujeres durante el periodo 2010-2015 en Ecuador y Argentina no consideran críticamente los conceptos sociodemográficos y culturales referidos a las escalas sociales de clase, condición étnico-racial, edad, y género, así como tampoco la presencia de estereotipos sexistas y de género arraigados en la sociedad.
Dicha pregunta permiten desarrollar un análisis en el cual se considera que los discursos publicitarios sobre la violencia hacia las mujeres durante el periodo 2010-2015 en Ecuador y Argentina no consideran críticamente los conceptos sociodemográficos y culturales referidos a las escalas sociales de clase, condición étnico-racial, edad, y género, así como tampoco la presencia de estereotipos sexistas y de género arraigados en la sociedad.

Los avances del proyecto fueron presentados en los siguientes Foros de Investigación de la Maestría en Gestión del Diseño:
Foro Edición XI: Presentación del Informe de Avance (Mayo, 2015)

Los avances del proyecto fueron publicados en:
VI Congreso Latinoamericano de Enseñanza del Diseño 2015


Contacto: maestriadc@palermo.edu