Inscripción Libre y Gratuita
DIMENSIÓN CONTEXTUAL
Martes 14 de Julio - 09 a 12hs. | Jean Jaurés 932 | Aula 5.5
En esta comisión se presentan las siguientes ponencias:
Repensar la dimensión pedagógica de PI. ¿Construcción de un ensayo académico desde la práctica: ajustes, decisiones y aprendizajes?
AGADIA, KARINA
La escritura del saber didáctico es una producción académica que realizan los profesores/as que participan en el Programa de Reflexión e Innovación, que permite dar nuevos fundamentos al hacer en el aula. Este trabajo tiene como propósito presentar los principales cambios metodológicos incorporados en la elaboración del Proyecto Integrador, centrado en la producción de un ensayo académico sobre la reflexión de la práctica de enseñanza. La propuesta está centrada en la dimensión pedagógica del PI y busca mostrar cómo, a lo largo del curso, se desarrolla un proceso de análisis, selección y delimitación de una problemática específica de la práctica docente, entendida como punto de partida para pensar la innovación en la enseñanza desde la perspectiva de la práctica reflexiva. El recorrido realizado permite revisar decisiones, fundamentaciones y ajustes que se incluyen en el camino metodológico que implica la elaboración de un ensayo reflexivo sobre la práctica de la enseñanza universitaria.
TAyD 3 / conjunto de viviendas en Vicente López
BETANCOURT TORRES, ALEJANDRO (arq)
El ejercicio se centra en el diseño de un conjunto de viviendas chico ( 7 a 12 unidades). En donde los alumnos aprenderán conceptos de repetición, sistemas y transiciones. El foco es pensar la vivienda en colectividad, las relaciones entre lo público y lo privado ; sin olvidar el foco sobre la relación material y estructura
Visualizando canciones: diseño de afiches y merchandising para artistas musicales.
BINDA, NOEMI
Este proyecto integrador se desarrolla a lo largo de cinco etapas en el marco de la materia Introducción al lenguaje visual. Los estudiantes seleccionan un artista musical e investigan su biografía, sus estilos y los mensajes presentes en sus canciones. A partir de esta exploración, los estudiantes eligen tres frases icónicas extraídas de las canciones del artista y trabajan con figuras retóricas que representen su identidad. Además, el proyecto incluye exploraciones tipográficas y trabajo con paletas cromáticas, reflejados en tres afiches animados. Finalmente, se complementa el universo visual con piezas de merchandising y otros elementos de comunicación visual, ofreciendo una propuesta integral.
¿Qué te motiva a contar esta historia?
BRACHT, AXEL
Esta exposición propone trabajar dentro de nuestras materias la búsqueda de esa conexión profunda que cada estudiante tiene con su proyecto, muchas veces de manera inconsciente. Identificar ese recuerdo de la infancia, esa historia familiar, esa problemática que nos genera debate, un sueño, un olor, una fotografía es una herramienta muy útil para encuadrar la obra y tomar decisiones en momentos de incertidumbre. Así, cada estudiante podrá volver a esa motivación cada vez que sea necesario reconectar con el chispazo inicial, ese fuego que nos puso en movimiento por primera vez. Esa brújula orientará las decisiones narrativas, estéticas y de producción en cada etapa del proyecto.
Mueble recibidor.
CAPPETTA, CLARA
En el marco del Proyecto Integrador de la cursada de Diseño de Productos II, los estudiantes desarrollaron el diseño de un objeto recibidor, abordando la propuesta desde una mirada centrada en el usuario y sus necesidades cotidianas. El proyecto tuvo como objetivo reflexionar sobre las dinámicas vinculadas al ingreso y salida del hogar, analizando hábitos, rutinas y problemáticas asociadas a la organización, guardado y transición entre espacios. A lo largo del cuatrimestre, los alumnos atravesaron distintas etapas del proceso de diseño, enmarcado en la metodología del doble diamante. El proceso abarcó la investigación, análisis de usuario, ideación, desarrollo formal y representación técnica. Se trabajó especialmente en la relación entre forma y función, la usabilidad, la ergonomía y la coherencia estética del objeto con el entorno de uso. Finalmente, cada propuesta fue materializada mediante maquetas y prototipos, permitiendo evaluar aspectos funcionales, espaciales y constructivos, integrando conocimientos de materiales, representación y procesos de fabricación.
Investigar en red: estrategias para gestionar proyectos de investigación virtuales en aulas masivas
DA SILVA LORENZ, MARIANA
La expansión de las modalidades virtuales e híbridas en la educación superior plantea nuevos desafíos para la enseñanza de la investigación en carreras de Diseño y Comunicación, especialmente en cursos con alta matrícula. Esta experiencia propone compartir estrategias pedagógicas y metodológicas desarrolladas para acompañar simultáneamente múltiples proyectos de investigación en entornos virtuales, promoviendo la participación activa, el seguimiento continuo y la producción colaborativa de conocimiento. La propuesta aborda herramientas de organización, instancias de retroalimentación escalonada, dinámicas de trabajo grupal, utilización de foros y recursos digitales, así como criterios para orientar procesos de investigación diversos sin perder la personalización del acompañamiento docente. Asimismo, se reflexiona sobre el rol del docente como coordinador y facilitador de comunidades de aprendizaje en línea. La experiencia busca aportar recursos concretos para fortalecer la enseñanza de metodologías de investigación en contextos de virtualidad y masividad, favoreciendo la autonomía, la interacción y la construcción colectiva del conocimiento.
Presentación del Proyecto Integrador de mi asignatura
DENIZIO, MARIANA
El Proyecto Integrador articula los contenidos y las competencias que se desarrollan a lo largo de todo el ciclo de la asignatura. Se presentan las etapas de abordaje y la reflexión de los momentos de evaluación tanto del proceso como de producto y proyección profesional.
Docencia, IA y prácticas artesanales
GIOVANNETTI, VALERIA
Propongo abordar el impacto de la IA en contraste con las prácticas artesanales llevadas al campo de la fotografía. También, hablaré acerca de la IA como herramienta capaz personalizar contenidos, con el riesgo de perder de este modo el alumno, el control sobre la imagen pensada y creada en el momento de la “idea creativa”. Sin embargo, también haré mención a las prácticas artesanales, las cuales aportan creatividad, sensibilidad y un vínculo humano difícil de reemplazar. La exposición propone el debate de encontrar un equilibrio entre innovación tecnológica y experiencia pedagógica. En este sentido, se propuso entender la IA como un apoyo complementario y no como un sustituto del trabajo docente. Asimismo, entiendo que es necesario que el alumno entienda las herramientas de IA, dado que es nuestro presente/futuro; utilizando a la misma de manera ética y responsable, sin perder la dimensión humana.
Diseño industrial por la vía histórica
GNOCCHI, PAULA
El contenido de la materia Historia del Diseño II aborda desde fines de la 2° Guerra Mundial hasta la posmodernidad. La consigna principal del Proyecto Integrador es elaborar un texto ensayístico que analice las corrientes artísticas del diseño moderno y posmoderno en relación a un caso de análisis contemporáneo a elección realizando un desarrollo crítico. Además seleccionar un diseñador, estudio de diseño o empresa contemporánea que se dedique al diseño de la industria musical, automotriz o electrodomésticos. Solo ofrecemos 3 posibilidades, vale la pena ejercer la primera autocrítica y decir que, a pesar de que los estudiantes están avanzados en la carrera, podemos agregar o establecer que hay un abanico de posibilidades en otros campos. Está en nosotros tener la charla inicial dándoles la confianza para meterse en un listado más amplio que permita distintos tipos de ensayos con ejes de discusión variados que resultará en un debate más rico
El Proyecto Arquitectónico:
ROLON, VANESA (arq)
El punto de partida para el desarrollo del proyecto integrador es una obra de arquitectura construída.
Mediante la lectura analítica del objeto de estudio y la completa comprensión de sus lógicas internas, como así también de sus subsistemas, se procede a su análisis y disección, iniciando de esta manera una instancia de experimentación cuyo objetivo es alcanzar una serie de resoluciones materiales, que conforman lo que llamamos finalidades internas. A éste protoproyecto se le adicionan además condicionantes externas como el terreno, un programa, orientación, etc.). Finalmente, al alumno se le propone el dibujo a mano como medio, recurso y herramienta de producción. La representación analógica le permite conformar el proyecto arquitectónico
El doble desafío: Desarrollar un sistema visual y aprender a usar las herramientas digitales
ROZENBAUM, DEBORAH
El proyecto integrador de la materia Diseño e Imagen de marca propone el desarrollo del diseño de la marca gráfica y de la identidad visual de un emprendimiento. A lo largo del cuatrimestre se va construyendo el proyecto que comienza con la investigación del emprendimiento elegido (para definir el partido conceptual sobre el cuál desarrollar el proyecto) y culmina con la realización de un manual de marca en el que se determinen tanto las cuestiones de construcción de la marca gráfica como el sistema de aplicaciones que se debe desarrollar hacia finales del cuatrimestre.
Esta materia es de cursada obligatoria para los alumnos de diseño gráfico en el segundo cuatrimestre de sus carreras. Esto hace que muy pocos tengan dominio de las herramientas digitales de diseño, lo que dificulta muchas veces la concreción de sus ideas y condiciona la relación expectativa/realidad de sus proyectos.
Exploración del Sashiko en la Intervención Textil
VALOPPI, LAURA
En el marco de la materia Diseño de la carrera de Indumentaria, se ha desarrollado un curso que explora la aplicación de técnicas de intervención textil inspiradas en el concepto de Sashiko. A través de este enfoque, los alumnos han podido experimentar con métodos tradicionales y contemporáneos de manipulación textil, integrando la estética y la filosofía del Sashiko en sus propuestas de diseño.
Los estudiantes han investigado y aplicado diversas técnicas de Sashiko, como el bordado y la costura, para crear piezas de indumentaria innovadoras y conceptuales. Estos proyectos demuestran la capacidad de los estudiantes para reinterpretar y recontextualizar el Sashiko en el ámbito del diseño de moda, fusionando tradición y modernidad en sus creaciones.
En el foro, se presentarán los trabajos realizados por los alumnos, que reflejan la diversidad de enfoques y la creatividad en la aplicación de las técnicas de Sashiko. Esta exposición es una oportunidad para que los estudiantes compartan sus procesos creativos y resultados con la comunidad académica
Taller de moda 5: sastrería
VESPA, EZEQUIEL (arq)
En Taller de Moda V abordamos técnicas y conceptos fundamentales para el desarrollo de moldería y confección de piezas de sastrería industrial. Se comienza con un moodboard conceptual, el cual define su concepto y guía su Proyecto Integrador. La cursada está dividida en 3 etapas en las que vamos avanzando en la complejidad de los conceptos. Cada entrega consta del desarrollo de moldería de una prenda diseñada por el alumno, fichas técnicas y prenda materializada; acompañando y guiando al alumno para que logre un resultado que cumpla con los objetivos de la materia. Luego de cada entrega se realiza una devolución detallada y los posibles ítems a mejorar para la siguiente etapa. Al finalizar el curso, el alumno debe dominar la transformación de tipologías sastreras y las técnicas de confección del rubro, desarrollando autonomía, confianza en la toma de decisiones y un manejo eficiente del tiempo en el proceso creativo